Monet no Metropolitan Museum of Art
O Metropolitan Museum of Art abriga uma das coleções mais profundas de Claude Monet (1840-1926) fora da França. Ela abrange quase toda a sua vida profissional: a luz nítida da Normandia nos anos 1860, os anos do Sena em Argenteuil e Vétheuil, as grandes séries dos anos 1890 e as pinturas de jardim, quase abstratas, criadas em Giverny.
Como a coleção de Monets do Met foi formada
Grande parte da coleção chegou através de colecionadores de Nova York que compraram o Impressionismo quando ainda era controverso. O legado de Louisine e H. O. Havemeyer, recebido em 1929, continua sendo a pedra angular; doações e aquisições posteriores preencheram as lacunas entre as primeiras figuras de Monet e suas últimas décadas no jardim. O resultado é uma coleção que parece menos um apanhado de destaques e mais uma biografia.
Os visitantes costumam ver Jardim em Sainte-Adresse, de 1867, uma das obras mais citadas da juventude de Monet, ao lado de La Grenouillère, o local de banho à beira do rio onde ele e Renoir pintaram lado a lado em 1869. As pinturas em série também estão bem representadas, com medas de feno sob a neve, telas da campanha da Catedral de Rouen, os penhascos e o arco Manneporte em Étretat, e vistas da ponte japonesa e do lago de lírios em Giverny. Vistas em sequência, elas mostram como o verdadeiro tema de Monet deixou gradualmente de ser um lugar para se tornar a própria luz. Cada pintura listada abaixo pode ser encomendada como uma reprodução em óleo pintada à mão ou solicitada como impressão em tela de arquivo.
59 Monet pinturas de The Metropolitan Museum of Art

Maçãs e Uvas
1879-1880








Crisântemos
1882

Dr. Leclenché
1864






Gelo à Deriva
1893





La Grenouillère
1869

Paisagem
1864-1866



















A Onda Verde
1865


A Manneporte
1883



O Parc Monceau
1878

O Parc Monceau
1878

O Caminho através das Íris
1914-1917




O Vale do Nervia
1884

O Vale do Nervia
1884



Nenúfares
1916-1919

Nenúfares
1916-1919

Nenúfares
1919

O que une estas cinquenta e sete pinturas é a variedade. Pode compor uma parede inteira com os azuis e cinzentos frescos do litoral, ou com os ocres e lilases quentes das séries dos montes de feno e da catedral, e os dois ambientes continuarão a dialogar entre si, porque a mão que os pintou é a mesma. As primeiras cenas da Normandia e do Sena têm um desenho nítido e horizontes claros, o que assenta bem num corredor ou num escritório, onde um quadro se lê de perto. As telas tardias de Giverny brilham sobretudo em salas com muita luz natural, onde as suas margens dissolvidas têm espaço para respirar. Explore com calma a grelha acima e, quando uma pintura começar a parecer sua, percorra a coleção completa.
Coleção oficial: The Metropolitan Museum of Art