Venezia, Palazzo Dario, 1908: Marmor over blågrønt vann
Palasset ved vannkanten
Claude Monets Venezia, Palazzo Dario fører palassfasaden helt ned til vannet. Lyse rosa og kremhvite vegger fyller den øvre delen av lerretet. Under dem brer blågrønne strøk seg utover kanalen. Arkitekturen avsluttes langs en mørk linje nær midten av bildet, mens fargene fortsetter nedover i speilingene under.
Monet malte dette motivet i 1908. The Art Institute of Chicago forklarer at han nølte med å male Venezia fordi bilder av byen allerede var så tallrike. Under oppholdet fanget fargen og atmosfæren hans oppmerksomhet. Her gir en gjenkjennelig bygning gjentatte former som også kan følges som fargeflekker.
Museet oppgir målene til 66,2 × 81,8 cm (26 1/16 × 32 3/16 tommer); med ramme: 79,7 × 94 × 6,1 cm (31 3/8 × 37 × 2 3/8 tommer). Lerretet er horisontalt, 66,2 cm høyt og 81,8 cm bredt. De separate rammemålene inkluderer dybde; de beskriver museets presentasjon, ikke den malte flaten.
Palasset identifiseres ved sin mønstrede marmorfasade, med runde ornamenter mellom de buede åpningene. Monet lar disse formene være lesbare samtidig som han myker opp kantene deres gjennom tilstøtende strøk. Virkningen kan undersøkes i de malte vinduene og vannet uten å rekonstruere et nøyaktig klokkeslett, en timeplan eller en samtale fra besøket hans.
Sirkler, buer og brutt speiling
Runde marmordekorasjoner opptar veggen mellom vinduene. Deres bleke ringer omslutter kjøligere blå og fiolette felt, noen ganger med et varmere merke nær midten. Lignende sirkler gjentas i ulike høyder. De bryter opp de rektangulære delene av fasaden og gir veggen en ordning som forblir gjenkjennelig selv der enkelte kanter er utviskete.
Vinduene danner mørkere vertikale grupper. Deres buede overstykker sitter over smale åpninger, atskilt av slanke, bleke støtter. Rosa og fiolette strøk forekommer inne i noen av skyggene. Kontrasten mot den lysere veggen beskriver åpningene, mens de omkringliggende merkene holder dem forbundet med resten av den malte flaten.
En smal båt ligger nær foten av fasaden. Dens mørke kurve møter vannlinjen under de sentrale åpningene. Formen skiller seg fra de vertikale merkene i vinduene og fra de horisontale strøkene over kanalen. Den tilfører en liten buet kant inne i bygningens større geometri.
Vannet er bygget opp av overlappende horisontale merker i turkis, blått og grønt, med rosa og gule partier blandet inn. Noen følger farger høyere oppe på fasaden; andre bryter dem. Speilingen er derfor noe annet enn en omvendt tegning av palasset. Dens arkitektoniske kilde kan gjenkjennes uten at hvert vindu må passe til en egen speilet kontur.
En bygning sett gjennom sin farge
Veggen til høyre er lysere og mindre mønstret enn den sentrale fasaden. Lenger til høyre blir nabobygningsformene kjøligere og mørkere. Disse endringene hindrer palasset i å oppta hele motivet som et isolert rektangel. Bygningene møtes i ulike vinkler, med et smalt glimt av blek himmel over seg.
Monets Palmer i Bordighera gir et annet bilde av middelhavsomgivelsene. Høye palmeblader og fjerne fjell organiserer den scenen. Palazzo Dario fører i stedet betrakteren tett inn på en dekorert fasade. Forskjellene kan spores gjennom det synlige motivet, uten å gi begge maleriene en felles historie om hvordan Monet følte det.
Speilinger opptar også mye av Bro over en dam med vannliljer. Der buer broen seg over beplantet vann; her reiser marmorvegger seg fra en kanal. Å sammenligne de speilede formene gjør det lettere å beskrive hvert motiv, særlig forskjellen mellom palassets gjentatte vinduer og vegetasjonen rundt dammen.
Maleriet i Chicago og dets mål
Originalen tilhører The Art Institute of Chicago, aksesjonsnummer 1933.446. Museets oppføring identifiserer Monet som kunstner, oppgir dateringen til 1908 og angir teknikken som olje på lerret. Disse detaljene plasserer dette bestemte Palazzo Dario-maleriet sammen med den synlige ordningen av marmorsirkler og buede vinduer.
En tittel som viser til Venezia eller palasset er ikke nok til å identifisere ethvert fotografi. Sammenlign hele ordningen, inkludert naboveggen til høyre, vannet under fasaden og den smale båten nær foten. En beskjæring inn mot de sentrale vinduene ville fjerne en del av arkitekturen og et betydelig område med speiling.
Museets katalog og gjeldende besøksinformasjon kan sjekkes før en reise. At et verk eies av en samling, garanterer ikke at maleriet fortsatt er utstilt i én bestemt sal. Når det gjelder mål, hold oppføringene for lerretet og det innrammede objektet atskilt: rammen museet oppgir, hører til originalens presentasjon, ikke til en ny reproduksjonsbestilling.
Hele fasaden og kanalen
Hovedversjonen som tilbys på produktsiden for Palazzo Dario, er en håndmalt oljereproduksjon på lerret. Et lerretstrykk er også tilgjengelig. Oljeutgaven er nymalt, mens trykket gjengir bildet med blekk. Merker som er synlige i referansen, gjør ikke de to fysiske flatene identiske.
Behold vannet så vel som palasset når en reproduksjon sammenlignes med referansen. En beskjæring som forstørrer vinduene, reduserer også feltet med blågrønne strøk nedenfor. Balansen mellom den solide fasaden og de brutte speilingene avhenger av deres relative arealer innenfor den horisontale komposisjonen som helhet.
Bruk de tilgjengelige størrelsene og presentasjonsalternativene til å planlegge bestillingen. Museets lerret er 66,2 cm høyt og 81,8 cm bredt; tilbudte reproduksjonsstørrelser og rammer er separate valg. Sjekk de ferdige målene mot veggen. En digital visning kan ikke garantere at en bestemt lyspære vil endre rosa eller turkis på en angitt måte.
Spørsmål om Palazzo Dario-motivet
Når malte Monet Palazzo Dario?
The Art Institute of Chicago daterer dette oljemaleriet på lerret til 1908. Samlingsnummeret er 1933.446. Den bleke fasaden, de runde marmorornamentene og kanalen skiller motivet som er gjengitt her.
Hva er sirklene på bygningen?
De er en del av palassets marmordekorasjon. I bildet omgir bleke sirkelringer kjøligere fargede sentre mellom og rundt de mørkere buede åpningene.
Omfatter originalmålene museets ramme?
Nei. Lerretet er 66,2 × 81,8 cm. Det separat oppførte innrammede objektet er 79,7 × 94 × 6,1 cm. En reproduksjons valgte ramme har sine egne ferdige mål.
Er reproduksjonen malt for hånd?
Hovedoljereproduksjonen er håndmalt på lerret. Et lerretstrykk er et alternativ. Velg ønsket medium på den lenkede produktsiden før du velger størrelse og overflate.
Mer fra denne kolleksjonen
Ta dette maleriet hjem
Velg en håndmalt oljereproduksjon for ekte penselstrøk, eller et arkivlerrets trykk for en skarp museumsbilledutgave. Størrelsen bevarer alltid de opprinnelige proporsjonene.
Se dette verket og alternativene
Videre lesning
Verifiser originalen i The Art Institute of Chicago samlingsoppføring og fortsett gjennom relaterte verk i katalogen.