Om Claude Monet-veggkunst

Claude Monet-veggkunst finnes for ett eneste formål; å bringe den største av impresjonistenes malerier inn i hverdagen som ekte, håndmalte oljer.

Hvorfor Monet. Mer enn noen annen maler i sin tid viet Monet seg til lyset. Han fulgte det over kornstabler og katedralfasader, over Seinen og Kanalen, gjennom sin egen hage i Giverny, og lærte seg å fange det flyktige øyeblikket i farger. Hans verk er både elsket og uendelig givende, like hjemme på en stuevegg som på en museumsvegg. Siden Monet døde i 1926, er maleriene hans i det offentlige rom, fritt for alle å glede seg over og eie som reproduksjon.

Museumskilder. Hvert bilde i samlingen vår er basert på en dokumentert Monet som befinner seg i et større offentlig museum, fra Art Institute of Chicago til Metropolitan Museum of Art. Vi holder oss til fakta om hvert maleri; motivet, året, stedet Monet arbeidet og serien det tilhører, og vi finner aldri på historier rundt det.

Den håndmalte prosessen. Hver reproduksjon er malt av en trent studioartist som arbeider i olje på kunstnerkvalitets bomullslerret. Komposisjonen tegnes opp og bygges deretter opp i lag, farge over farge, slik at den ferdige overflaten bærer teksturen og penselstrøkene til et ekte oljemaleri snarere enn et flatt trykk. Hvert lerret lages på bestilling, i den størrelsen og innrammingen du velger, og ingen to er noensinne identiske.

For lettere og rimeligere alternativer, er utvalgte verk også tilgjengelige som fine lerretstrykk. Uansett hva du velger, er målet vårt det samme; å få en Monet du virkelig elsker på veggen din.

Følg livet

Met-essay om Claude Monet setter de seksti årene opp i rekkefølge; katalogen nedenfor følger samme rute, lerret for lerret.

Se kunstretningen

Met-essay om impresjonismen plasserer verkene hans sammen med andre impresjonister og forklarer hva gruppen faktisk diskuterte.

Handle etter lys

Vannliljer, hager, kystlinjer og vintermorgener bringer hver sin time av dagen inn i et rom.