Stilleven in Claude Monet Schilderijen

Veertien schilderijen van wat er in huis voorhanden was: fruit op een doek, wild van de jacht, geglazuurde kruiken en afgesneden bloemen in een vaas. Monet wordt herinnerd als de schilder van het weer, en dit zijn de beelden die hij maakte wanneer het weer, ziekte of een lege portemonnee hem binnen hielden.

De binnenschilder

Stilleven had in het begin van Monets carrière een praktische waarde. Een goed geschilderd doek met fruit of bloemen was gemakkelijker te verkopen dan een experimenteel landschap, en het vereiste precies de vaardigheden die een jonge schilder moest bewijzen: tekenen, toonbeheersing, het gewicht en de val van een plooi in een doek. Hij nam het genre serieus en keerde er op verschillende momenten in zijn leven naar terug, in plaats van het te laten vallen zodra hij gevestigd was.

Wat zijn stillevens uniek maakt, is dat hij ze behandelt als buitenonderwerpen. De perzik wordt niet eerst als een solide object gemodelleerd en daarna gekleurd; hij wordt opgebouwd uit het licht dat erop valt, met gereflecteerde kleur die in de schaduwzijde overloopt en de achtergrond die zo los wordt behandeld als een rivieroever. Het resultaat is stiller en geconcentreerder dan zijn landschappen, en ze houden het ongewoon goed op korte afstand, wat de manier is waarop een stilleven bijna altijd wordt bekeken.

Handgeschilderde olieverf reproducties, op bestelling gemaakt

Elk werk wordt aangeboden als handgeschilderde olieverf reproductie, geschilderd in echte olieverf op kwaliteitskatoenen doek van atelierniveau door een senior atelierschilder, nooit geprint, of als een voordeligere archiefkwaliteit canvasprint. Kies het formaat en de oriëntatie, en kies daarna voor onopgespannen, op spieraam gespannen of ingelijst met een dunne of dikke lijst. Alles wordt op bestelling gemaakt en handmatig geïnspecteerd voordat het ons verlaat, met gratis wereldwijde verzending en een retourgarantie van 30 dagen.

Voor welke ruimte deze collectie geschikt is

Stilleven is het natuurlijke schilderij voor een ruimte waar mensen dichtbij zitten: eetkamers, keukens, een studeerkamer, de muur naast een leesstoel. De paletten zijn dieper en meer ingetogen dan zijn landschappen, vaak warme roden, groenen en bruinen tegen een donkere achtergrond, waardoor ze goed gedijen in ruimtes met weinig daglicht en er rijk uitzien onder een lamp. Bescheiden formaten zijn meestal juist; een klein stilleven op ooghoogte in een eetkamer doet meer dan een groot exemplaar dat boven een deuropening verdwaalt.

Veelgestelde vragen

Heeft Monet echt stillevens geschilderd?

Ja, dat deed hij, verspreid over meerdere decennia. Ze zijn minder beroemd dan de series landschappen, maar ze waren een belangrijk onderdeel van zijn oeuvre, vooral in de jaren 1860 en 1870, toen ze ook het gemakkelijkst te verkopen waren.

Is de handgeschilderde olieverf het waard voor een klein doek?

Voor stilleven, misschien wel meer dan voor iets anders. Deze schilderijen worden van dichtbij bekeken, waar het verschil tussen echte geborstelde olieverf en een geprint oppervlak het meest opvallend is. Op de reproducties pagina wordt uitgelegd hoe elk doek wordt opgebouwd.

Welk formaat past bij een eetkamer?

Hang het midden van het schilderij op ooghoogte van zittende personen in plaats van staande ooghoogte, wat meestal lager is dan je intuïtie zegt. Een doek tussen de veertig en zeventig centimeter breed oogt goed op de meeste eetkamermuren; ga alleen groter als de muur lang en verder leeg is.

Kan ik er een in de keuken hangen?

Ja, mits het uit de buurt van directe hitte, stoom en spetters is. Een gespannen doek of een ingelijste afwerking aan de andere kant van de ruimte van het fornuis is prima; direct boven een kooktoestel niet.