Winter & Sneeuw in Claude Monet Schilderijen

Achtentwintig doeken geschilderd in de kou: besneeuwde wegen, rijp op de velden en de Seine die bevriest en weer openbreekt. Monet werkte buiten in de winter, terwijl de meeste schilders binnen zouden blijven, en deze beelden zijn het bewijs. Wat ze verbindt is de ontdekking dat sneeuw nooit wit is.

De winter van 1879-80 en de effets de neige

Monet schilderde sneeuw vanaf halverwege de jaren 1860; de beroemde De ekster uit 1868-69, met zijn enkele donkere vogel op een hek tegen een veld van lichtblauwe en crèmekleurige schaduw, is een van de vroegste en meest radicale. Maar de grote wintercampagne kwam bij Vétheuil. De winter van 1879-80 was uitzonderlijk streng, de Seine vroor dicht, en toen de dooi kwam, brak het ijs en dreven de schotsen stroomafwaarts. Monet schilderde de bevriezing en het openbreken herhaaldelijk in de weken die volgden.

Dit zijn koudeweerschilderijen in de letterlijke zin; tijdgenoten beschreven hoe hij buiten werkte met gewikkelde handen, terwijl de sneeuw op zijn hoed en doek viel. De technische interesse ligt in de schaduw. In plaats van grijs te mengen, bracht hij blauw, violet en roze direct in de sneeuw aan, zodat het wit van de ondergrond als licht leest en de gekleurde toetsen als schaduw. Het is de duidelijkste demonstratie in zijn hele oeuvre van wat de impressionisten bedoelden met het schilderen van wat het oog werkelijk ontvangt.

Handgeschilderde olieverf reproducties, op bestelling gemaakt

Elk werk in deze collectie is op twee manieren verkrijgbaar. Als handgeschilderde olieverf reproductie, geborsteld met echte olieverf op doek van kunstenaarskwaliteit door een senior atelierschilder, nooit geprint; of als voordeligere archief canvasprint. U kiest het formaat en de oriëntatie, en laat het afwerken opgerold, op spieraam, of in een smalle of brede lijst. Elk stuk wordt op bestelling gemaakt en handmatig geïnspecteerd voordat het ons verlaat, met gratis wereldwijde verzending en 30 dagen retourrecht.

Veelgestelde vragen

Welke kamers zijn geschikt voor een sneeuwtafereel?

Het zijn rustige, koele schilderijen die uitblinken waar warmte hen omringt: een kamer met hout, warme stoffen of een haard, waar het koude palet een verademing wordt in plaats van een kilte. Ze doen het ook zeer goed in lichte, noordelijk georiënteerde kamers waarvan het daglicht overeenkomt met het licht in het schilderij.

Lezen de kleuren echt als blauw?

Ja. De schaduwen zijn geschilderd in blauw, lila en roze in plaats van grijs, en in een goed verlichte kamer lezen ze precies zo. Als u een monochroom winterbeeld verwacht, zullen deze u verrassen, en dat is over het algemeen juist de bedoeling.

Is een handgeschilderde olieverf beter voor sneeuwonderwerpen?

Het maakt een duidelijk verschil. Sneeuw in deze werken is opgebouwd uit korte, droge, gebroken toetsen die bovenop elkaar liggen; een handgeschilderde olieverf reproductie geeft dat weer in echte verf, zodat het oppervlak het licht op dezelfde manier vangt als het origineel. Een archief canvasprint geeft u het beeld getrouw tegen een lagere prijs, maar met een vlak oppervlak.

Welk formaat en lijst raadt u aan?

Middelgrote tot grote liggende formaten passen bij de open, horizontale composities. Een smalle lijst in een donkere of neutrale tint werkt doorgaans beter dan een zware, die het lichte palet kan verzwaren; ongelijst gespannen canvas staat ook mooi bij deze werken.