日傘を持つ女性、モネ夫人とその息子, 丘の上のカミーユ、草の陰のジャン
1875年に描かれたアルジャントゥイユでの家族の散歩
クロード・モネは1875年、「日傘を持つ女性、モネ夫人とその息子」を制作した。キャンバスに油彩、100×81cmのこの作品はワシントンのナショナル・ギャラリー・オブ・アートが所蔵し、妻カミーユと息子ジャンを戸外に描いている。草の生えた丘の斜面で、風が彼女のドレスとベールを引く瞬間を捉えている。
モネはこの頃、戸外で直接風景に向き合う制作方法をすっかり自分のものとしていた。一家はパリの西、セーヌ河沿いの町アルジャントゥイユに住み、開けた野原や川辺、自宅の庭が家からすぐの場所に題材を提供していた。また、公式のサロンの枠外で活動する画家たち、のちに印象派と呼ばれる仲間たちとともに作品を発表し始めてもいた。
カミーユはこの時期のモネのカンバスに繰り返し登場する。
キャリアのこの期間、金銭は常に厳しかった。素早く目に見える筆致で描かれた絵に買い手が関心を寄せるまでには時間がかかった。
モネは1886年にも、日傘を持つ女性を単独の人物として、開けた空を背に描いている。1875年のこの作品はそれより先にあり、人物は二人, 丘の上に立つカミーユと、その背後で草の陰にいるジャンである。
モネがドレス、ベール、草に風を織り込んだ方法
モネは構図を二つの帯に分けた。下部三分の一を草の盛り上がりが占め、その上のすべてを開けた空が埋める。地平線も中間距離も存在しない。カミーユはその草のほぼ頂点に立ち、空が彼女の背景として読めるほど高い位置にいる。視点は低く、画家が斜面を少し下ったところに膝をつき、彼女を見上げているかのようだ。
光は彼女の背後、上方から差し、日傘が肩と顔の手前側に影を落としている。ドレスの光の当たる側はクリーム色と淡い黄色で温かみを与えられ、最も明るい襞ではほとんど金色に見える。陰の側は青と紫に変わり、背後の雲を満たすのと同じ冷たい色がそこに使われ、ドレスと空が一つの色調を共有している。
日傘は二つの緑で描かれ、内側は暗く、太陽が布に当たる部分はより明るい灰色がかった緑で、縁には淡い飾り線が走る。骨は中心から放射状に伸びる細い暗い筆致として読める。下向きに鑑賞者へ向けられたカミーユの顔は、目、鼻、口のためのわずかな筆致に還元され、帽子から落ちるベールに半分覆われている。
白、淡い灰色、ライラック色の長い斜めの筆致がウエストで絞られたスカートを形づくり、喉元には濃紺のリボンがある。ベールは一方に薄い引きずるような筆致でなびき、布を通して空の青が透けて見えるほどゆるやかで、それが動く空気としての印象を保っている。
草は二、三種の緑による何百もの短い上向きの筆致で形づくられ、地面に近い陰の部分は暗く、黄色の小さな点が野花として散らされている。ジャンはこの草の中、画面左下に立ち、母より小さく、茎の上に部分的にしか見えない。淡い色の服に濃い帯のある麦わら帽子をかぶり、母に与えられた筆致よりはるかに少ない筆で描かれている。
モネは二人の上の空を、青、白、淡い灰色の幅広く絵具をのせた筆致で塗り、雲はゆるやかに混ざり合う色調の塊から形づくられ、ベールの引かれるのと同じ斜めの方向へ引き伸ばされている。モネは草、ドレス、空のいずれにおいても、カンバス上のすべての筆致を目に見えるままに残し、絵具の表面が、描かれた風と同じほどに生き生きとしている。
上のカミーユ、下のジャン, 配置が示すもの
この絵はまず天候の記録として読める。衣服や草を引く突風である。等身大の立ち姿のスケールで描かれたその一瞬は、正式な構図の重みを帯び、低い視点が何気ない散歩を記念碑に近いものへと変えている。
カミーユは盛り上がりの頂点、空を背に輪郭を際立たせて立ち、ジャンはもっと低く、草に部分的に覆われ、その輪郭は周囲の茎に溶け込んでいる。家族の群像として読むなら、この配置は彼女を場面の主とし、彼をより小さく、彼女から切り離された存在にしている。
彼女の顔は画面全体で最も細部が少なく、半分を覆うベールの下のわずかな筆致にすぎない。一方でドレス、日傘、動く空が、モネが鑑賞者に与える情報のほとんどすべてを担っている。この選択は、その日の感覚, 風、光、移り変わる色, を、そこに立つ人物の似姿よりも優先させたものとして読める。
この場面の何気ない様子は、理想化され演出された一瞬よりも、ある瞬間そのものに関心を向けた印象派の姿勢に合っている。そう読むなら、この絵はある特定の日の眺めを記録したものであり、カミーユとジャンを個人としての人生において描くことにはほとんど関心を向けていない。
他のアルジャントゥイユの作品、そして1886年の日傘の絵との並び
この1875年の作品は、モネが1886年に描いた単独人物の日傘の絵、例えば左を向く日傘を持つ女性より11年早い。後年のそれらの作品は日傘と低い視点を保ちながら、二人目の人物をまったく省いている。空を背にした女性が一人、そばに草の中に立つ息子はいない。
カミーユは同じ時期のモネの他の作品にも登場する。自宅の庭で描かれたアルジャントゥイユの庭のカミーユ・モネなどである。
モネはこの時期、アルジャントゥイユの川とその橋も描いた。曇りの日のアルジャントゥイユの橋などがそれにあたる。
手描き油彩かプリントか、縦長の構図にふさわしいサイズの選び方
この作品は製品ページで、手描き油彩の複製またはアーカイバル・キャンバス・プリントとして入手できる。どちらも受注制作で、在庫から取り出されることはない。油彩版はシニアのスタジオ画家がアーティスト品質のコットンキャンバスに油彩で描き、一人の画家が白いキャンバスから完成までを担い、どの段階でも印刷や投影は行われない。
油彩を手描きするには2〜4週間かかる。キャンバス版を印刷するには2〜4営業日かかる。発送後の配達には5〜7営業日かかる。送料は無料で世界中どこでも追跡可能、完成した作品はすべて梱包前に手作業で確認される。すべてのご注文に真作証明書と30日間の返品保証が付く。
キャンバスのお届け方法も選べる。発送用に丸めた状態、すぐに掛けられるよう張った状態、額縁つきで仕上げた状態のいずれかで、同じ製品ページでサイズとあわせて選択する。
この構図は縦長で、カミーユがカンバスのほとんど上まで立ち上がり、その上の空間を開けた空が満たしている。そのため、丈のある壁、玄関、階段室、または扉の向かいの壁など、横に長く伸びる壁よりも、高さに余裕のある壁に合う。大きめのサイズなら草と雲が部屋の向こうからも読みやすく、小さめでも人物と日傘だけで構図を支えているため十分に保つ。注文前にこの作品のサイズ一覧を壁と比べて確認されるのがよい。製品ページで確認できる。
この作品についてよくある質問
この絵では何が起きているのですか。
画家の妻カミーユ・モネが、息子ジャンとともに草の生えた斜面に立ち、突風が彼女のドレス、ベール、周囲の草を引いている瞬間を捉えている。
絵の中の二人の人物は誰ですか。
女性はクロード・モネの妻カミーユ・モネ、少年は二人の息子ジャンである。モネは1875年に彼らを描いた。
これは「左を向く日傘を持つ女性」と同じ絵ですか。
いいえ。あの作品は1886年のもので、日傘を持つ女性が一人だけ描かれている。この作品は1875年のもので、カミーユとジャンの両方が含まれている。
手描き油彩ではなくプリントとして注文できますか。
はい。製品ページでは手描き油彩の複製とアーカイバル・キャンバス・プリントの両方が用意され、サイズと仕上げを選べる。
廊下のような狭い壁にはどのサイズが合いますか。
縦長の構図は狭い壁によく合う。注文前に製品ページのサイズ一覧を、設置する空間の高さと幅と照らし合わせて確認されたい。
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