Сад в Сент-Адресс: четыре фигуры между цветами и морем
Семейная терраса над водой
Четыре фигуры занимают садовую террасу в «Саду в Сент-Адресс» Клода Моне. Две стоят у ограды, две сидят ближе к переднему плану. Клумбы делят светлую землю. За ними парусные лодки и дымящие суда пересекают широкую полосу сине-зелёного моря под облачным небом.
Моне написал это полотно в 1867 году, проводя лето с семьёй в Сент-Адресс, близ Гавра. Музей Метрополитен идентифицирует сидящего мужчину в панамской шляпе как его отца. Другие родственники также служили моделями. Музей помещает эту сцену в контекст того самого семейного визита.
Приподнятая точка обзора даёт ясный вид как на пол террасы, так и на воду. Стоящая женщина держит бледно-жёлтый зонтик у перил; ближе к нам большой светлый зонтик скрывает значительную часть сидящей фигуры. Разное положение зонтиков помогает различать группы.
Метрополитен связывает расположенные ярусами зоны террасы, моря и неба с интересом Моне к японской гравюре. Он также фиксирует появление картины на четвёртой выставке импрессионистов в 1879 году. Эти документированные факты дают картине историю, выходящую за пределы умозрительных объяснений того, что могут чувствовать её персонажи.
Горизонтальные полосы, прерываемые флагами
Море простирается через середину картины, между почти ровным горизонтом и оградой террасы внизу. Короткие синие и зелёные мазки придают ближней воде раздробленную поверхность. У горизонта суда уменьшаются до тёмных отметин. Более крупная парусная лодка прерывает воду слева.
Два флагштока вертикально прорезают эти горизонтальные полосы. Справа французский триколор развевается с высокого шеста у садовой калитки. У левого флага красные и жёлтые участки. Оба флага развеваются вправо, с неровными краями, отличающими их ткань от прямых шестов. Под правым шестом тёмная садовая калитка имеет ромбовидную решётку. Её мелкие повторяющиеся просветы контрастируют с широкими, непрерывными областями моря и неба.
В саду используются гораздо более мелкие пятна цвета. Вертикальные красные цветочные колосья поднимаются у левого края, а красные и белые цветы группируются вокруг центральной клумбы. Справа среди более высоких зелёных стеблей появляются оранжевые и жёлтые точки. Клумбы имеют разные очертания и плотность, а не образуют одну непрерывную кайму.
Сильные сине-серые тени пересекают светлую террасу. Сидящий мужчина и его стул отбрасывают длинную тень к нижнему правому углу, а более тёмные пятна собираются рядом со стоящей парой. Эти видимые тени являются частью структуры картины. Они помогают легче находить солнечные участки по всему саду.
От стульев к горизонту
Плетёные стулья заполняют большую часть нижнего переднего плана. Один стоит пустым слева от сидящей группы; другой изгибается вокруг фигуры под светлым зонтиком. Справа стул мужчины перекрывает второй стул позади него. Их повторяющиеся изогнутые спинки образуют свободную границу вокруг клумбы.
Проследуйте по садовой дорожке за центральными цветами к стоящей паре. Светлое платье женщины контрастирует с тёмно-коричневой одеждой мужчины. Его шляпа поднимается на фоне воды, а её зонтик перекрывает более крупную парусную лодку позади. Эти перекрытия связывают фигуры сада с морским пейзажем, не помещая их в одно и то же пространство.
Море содержит несколько видов деятельности: треугольные паруса, низкие тёмные корпуса и дым, плывущий над далёкими судами. Обратите внимание на различия в их размерах и расстояниях между ними. Они придают средней полосе больше разнообразия, чем могло бы предположить одно слово «синий», особенно рядом со сравнительно большой лодкой слева.
Для другого прибрежного построения сравните «Маннепорт» Моне, где доминирует скала, а люди крошечные. Насаждения в саду Камиллы в Аржантёе предлагают более близкий вид на сад. Здесь же терраса остаётся открытой широкому горизонту и оживлённому морю.
Идентификация «Сада в Сент-Адресс»
Музей Метрополитен хранит «Сад в Сент-Адресс», инвентарный номер 67.241. Оригинал написан маслом на холсте в 1867 году; его размеры составляют 38 5/8 x 51 1/8 дюйма (98,1 x 129,9 см). Эти размеры дают высоту перед шириной, описывая горизонтальное полотно.
Фигуры, флаги и клумбы идентифицируют этот конкретный вид террасы. Оригинальные размеры полезны для отличия от других морских пейзажей, но они отделены от размеров рамы или репродукций. Название картины указывает место; оно не требует придуманной истории для каждой фигуры.
Пространство для всей террасы
Основной вариант на странице товара «Сад в Сент-Адресс» написан вручную маслом. Также предлагается печать на холсте. Проверьте текущие варианты товара по размерам и оформлению, учитывая горизонтальные пропорции работы при сравнении с доступным пространством стены.
Многое в композиции расположено близко к краям: левые цветочные колосья, правая клумба и стулья внизу. Плотная обрезка изменила бы их отношение к флагам и горизонту. Оцените всю картину целиком, прежде чем решать, насколько крупными должны выглядеть её фигуры и маленькие лодки.
Вариант маслом представляет собой заново написанную репродукцию, тогда как принт несёт изображение как отпечаток. Короткие мазки на море и более плотные на вид цветы в оригинале остаются полезными визуальными деталями для сравнения. Они не устанавливают идентичной физической поверхности для этих двух способов создания изображения.
Вопросы о сцене на террасе
Кто этот сидящий мужчина в шляпе?
Метрополитен идентифицирует его как отца Моне. Он сидит справа от группы на переднем плане в светлой панамской шляпе, глядя в сторону сада и моря.
Где находился сад?
Картина изображает Сент-Адресс, морской курорт близ Гавра. Моне останавливался там с семьёй летом 1867 года, когда писал это полотно.
Что придаёт композиции структуру?
Терраса, море и небо образуют широкие горизонтальные полосы. Флагштоки прерывают их, а фигуры, стулья и клумбы делят сад на меньшие участки.
Основной продукт написан вручную?
Да. Основной вариант представляет собой репродукцию, написанную вручную маслом; в качестве альтернативы предлагается печать на холсте. На странице товара перечислены текущие размеры и варианты оформления для каждого.
Больше из этой коллекции
Принести эту картину домой
Выберите репродукцию маслом, написанную вручную, для настоящей фактуры мазка, или архивную печать на холсте для чёткого музейного изображения. Любой размер сохраняет исходные пропорции.
Посмотреть работу и варианты
Подробнее
Проверьте оригинал в Запись в коллекции The Metropolitan Museum of Art, New York и продолжите по связанным работам в каталоге.