Giverny e o Jardim Aquático Coleção: Claude Monet Reproduções de Pinturas a Óleo

Giverny foi o único tema que Monet podia alcançar sem sair de casa, e o único que ele próprio desenhou. Estas cinquenta e três obras abrangem toda a propriedade: os canteiros de flores do Clos Normand, as glicínias e os íris, e o jardim aquático que ele mandou cavar, plantar e remodelar ao longo de três décadas até se tornar um motivo.

Um jardim feito para ser pintado

Monet alugou a casa em Giverny em 1883 e comprou-a em 1890, uma vez que as pinturas vendiam bem o suficiente para o tornar proprietário. O jardim de flores veio primeiro, disposto em canteiros compridos para que a cor chegasse em vagas ao longo da estação. A partir de 1893, acrescentou o jardim aquático numa faixa de terra do outro lado da estrada, desviando água do Epte para alimentar o lago, contra as objeções dos agricultores vizinhos, que não estavam convencidos com as plantas exóticas que ele pretendia ali colocar.

O que ele construiu não era um cenário, mas um instrumento. O lago foi alargado, as plantações ajustadas, a ponte pedonal mais tarde coberta de glicínias, e jardineiros foram empregues para manter a superfície limpa. A partir daí, as pinturas seguem o clima e a hora, em vez do passeio: o mesmo caminho sob luz diferente, agapantos e íris de perto, o lago na névoa matinal. Vale a pena lembrar que o jardim e as telas cresceram juntos, cada um mudando o outro.

Reproduções a óleo pintadas à mão, feitas por encomenda

Escolha uma reprodução a óleo pintada à mão, trabalhada com óleos genuínos sobre tela de algodão de grau artístico por um pintor sénior de estúdio, em vez de impressa, ou a impressão em tela de arquivo de preço mais baixo, da mesma imagem. O tamanho e a orientação são da sua escolha, e cada peça pode ser finalizada enrolada, esticada sobre um chassi ou emoldurada com moldura fina ou grossa. Nada é mantido em stock; cada encomenda é pintada ou impressa para si, inspecionada à mão, enviada gratuitamente para todo o mundo e coberta por uma garantia de devolução de 30 dias.

Em que divisão esta coleção se encaixa

Estas são imagens densas e de alta cromaticidade, verdes e rosas preenchidos de ponta a ponta com muito pouco espaço vazio. Precisam de uma parede lisa. Papel de parede estampado ou uma disposição de galeria movimentada vão lutar com elas, enquanto uma parede lisa em branco, verde-sálvia pálido, pedra ou um verde profundo e suave deixa a cor fazer o seu trabalho. São felizes com luz natural forte, o que combina com salas de jardim, cozinhas, salas de jantar e paredes de conservatório. Como não há um único ponto focal, um formato médio a grande lê melhor do que um pequeno; abaixo de cerca de 60cm, as passagens de flores começam a parecer textura, em vez de flores.

Perguntas frequentes

Qual é a diferença entre esta coleção e a dos nenúfares?

Este grupo é o jardim como um lugar: caminhos, canteiros, glicínias, o lago visto com as suas margens e arredores. A coleção dos nenúfares é a vista de perto da superfície do lago apenas. Muitos compradores escolhem uma de cada.

Quais destes se adequam a uma cozinha ou sala de jantar?

Os temas do jardim de flores, com os seus vermelhos e amarelos, aguentam bem sob luz artificial à noite e ficam generosos sobre um aparador ou uma mesa comprida. Os temas mais calmos do lago são melhor colocados onde as pessoas se sentam e descansam.

Uma pintura a óleo feita à mão é visivelmente diferente de uma impressão?

Sim. O óleo é pintado à mão com tinta real, por isso a superfície carrega textura de pincel e capta a luz rasante, e não há duas idênticas. A impressão é lisa e exata, e custa menos. Ambas usam a mesma imagem de origem; consulte o guia de tamanhos se estiver a decidir entre uma impressão grande e um óleo mais pequeno.

Posso ter um em formato retrato para uma parede estreita?

Vários dos temas de caminhos e glicínias cortam bem num formato mais alto. Escolha a orientação no momento da encomenda e confirmaremos a composição antes de começar a pintura.