Ritratto su misura in stile Monet dalla tua foto

Alcune immagini meritano più di una cornice sullo schermo di uno smartphone. Un volto che ami, la casa in cui sei cresciuto, un tratto di costa dove torni ogni estate. Una commissione trasforma una di quelle fotografie in un dipinto a olio originale, realizzato a mano, nella luce soffusa e nel colore frammentato dell’Impressionismo.

Questa non è una copia di un Monet, e nessuna parte è prodotta a macchina. È un nuovo dipinto del tuo soggetto, interpretato da un pittore esperto di studio che lavora a olio in uno stile ispirato a Monet: pennellate libere, colore luminoso, luce che sembra muoversi sulla superficie. La tua fotografia è il punto di partenza. Il dipinto è un’opera a sé.

Come funziona una commissione

Il processo è volutamente lento all’inizio e senza fretta in ogni fase.

• Ci invii le fotografie. Di solito basta un riferimento valido, anche se angolazioni aggiuntive e scatti di dettaglio aiutano sempre.
• Lo studio esamina il soggetto. Un pittore valuta la composizione, il numero di figure, il livello di dettaglio e la dimensione che l’immagine richiede. Se qualcosa nella fotografia non si tradurrà bene in pittura a olio, te lo diciamo prima di ogni altra cosa.
• Una persona conferma prima di qualsiasi pagamento. Non viene addebitato nulla finché lo studio non ha letto la tua richiesta e non ha confermato di poter rendere giustizia al soggetto.
• Vedi un’anteprima. Le fotografie del lavoro in corso vengono condivise prima che il dipinto sia terminato, così c’è spazio per modifiche mentre il colore è ancora fresco.
• Il dipinto finito ti viene spedito. Tempo di realizzazione per il dipinto a olio fatto a mano: Da 2 a 4 settimane. Consegna dopo la spedizione: 5-7 giorni lavorativi, gratuita e tracciata in tutto il mondo tramite corriere espresso (UPS o DHL).

Dimensione, cornice e finitura

Ogni commissione è realizzata su ordinazione, quindi la dimensione la scegli tu. Un singolo ritratto spesso sta bene in formato contenuto; un paesaggio o un gruppo di figure di solito ha bisogno di spazio per respirare. Anche la cornice è a tua scelta, da un profilo contemporaneo essenziale a una modanatura tradizionale più profonda che richiama l’epoca. Se hai dubbi, dicci dove sarà appeso il dipinto e lo studio ti suggerirà una proporzione adatta alla parete.

Cosa rende buona una fotografia di riferimento

I pittori lavorano con le informazioni, e una fotografia ricca di dettagli offre loro più materiale su cui basarsi.

• Buona luce. La luce naturale è ideale. Una luce laterale soffusa mostra le forme molto meglio del flash.
• Nitida e ragionevolmente grande. Il file originale direttamente dalla fotocamera o dal telefono, non uno screenshot o un allegato molto compresso.
• Volti chiaramente visibili. Occhi a fuoco, nessuna ombra profonda sui lineamenti, niente occhiali da sole o tese di cappello che nascondono la metà superiore del volto.
• Immagini aggiuntive benvenute. Inviane diverse se le hai; lo studio può trarre un’espressione migliore da una fotografia e una posa migliore da un’altra.

Se la tua unica fotografia è vecchia, piccola o leggermente danneggiata, inviala comunque. I pittori sono abituati a interpretare immagini imperfette, e una stampa sbiadita di decenni fa è spesso proprio il pezzo che conta di più.

Chi commissiona questi dipinti

La maggior parte delle richieste arriva per un motivo. Un compleanno importante o un anniversario. Un memoriale per qualcuno, o per un cane che è stato parte della famiglia per quindici anni. Genitori che lasciano la casa in cui sono cresciuti i figli. Una coppia che vuole ricordare il proprio matrimonio come qualcosa di diverso da un album. Un luogo di una vacanza che continua a tornare alla mente.

Qualunque sia il soggetto, l’obiettivo è lo stesso: un dipinto che custodisce il sentimento della fotografia anziché limitarsi a riprodurla. Scegli il soggetto più vicino al tuo qui sotto, oppure racconta allo studio cosa hai in mente.