Collezione Argenteuil: Claude Monet, riproduzioni di dipinti a olio

Argenteuil è il luogo dove l'Impressionismo ha preso forma. Tra il 1871 e il 1878, Monet visse su questo tratto della Senna, poco a valle di Parigi, e produsse alcune delle opere più sicure e luminose della sua carriera; queste cinquantaquattro opere coprono i ponti, le regate, i giardini e gli inverni.

Sette anni su un fiume operoso

Monet si stabilì ad Argenteuil nel 1871, dopo la guerra franco-prussiana, e la guerra è visibile nei soggetti. Sia il ponte stradale che quello ferroviario erano stati danneggiati e furono ricostruiti, e lui li dipinse più volte nei loro nuovi profili: puliti, ingegneristici, enfaticamente moderni, con barche da diporto che passavano sotto. Argenteuil era una città di vela per i parigini nel fine settimana, e il bacino pieno di alberi maestri gli offriva verticali, riflessi e colore in movimento in un'unica veduta.

Allestì anche una piccola barca come studio galleggiante, così poteva lavorare dal centro del fiume e dipingere le rive a livello dell'acqua. Gli amici venivano a lavorare al suo fianco, e i dipinti di quegli anni, i giardini con figure, i campi di papaveri, la neve sul Boulevard, sono la dichiarazione più chiara di ciò che il gruppo cercava: la vita contemporanea ordinaria, dipinta all'aria aperta, rapidamente, in tonalità chiare.

Riproduzioni a olio dipinte a mano, su ordinazione

Qualsiasi opera di questa collezione può essere commissionata come riproduzione a olio dipinta a mano, realizzata con veri colori a olio su tela di cotone di qualità artistica da un pittore senior dello studio e mai stampata, oppure fornita come stampa su tela d'archivio a un prezzo inferiore. Scegli la dimensione e l'orientamento, e la finitura: tela arrotolata, tesa su telaio, o incorniciata con modanatura sottile o spessa. Ogni pezzo è realizzato su ordinazione e ispezionato a mano, con spedizione gratuita in tutto il mondo e garanzia di reso di 30 giorni.

In quale stanza si adatta questa collezione

Questi sono i Monet allegri. Blu limpidi, vele bianche, rive verdi, molta luce nel dipinto stesso, il che significa che possono sostenere una stanza che non riceve molta luce naturale. Stanno bene in cucine, soggiorni familiari, corridoi e uffici domestici, e sono tra i pochi soggetti di Monet che reggono l'essere appesi in coppia o in serie di tre, perché le linee d'orizzonte sono coerenti. Pareti tonalità medie, un grigio-blu morbido o una pietra calda, li valorizzano meglio del bianco puro. I paesaggi innevati sono l'eccezione: pallidi e a basso contrasto, richiedono una parete più scura o una cornice sostanziosa per non sparire.

Domande frequenti

Perché ci sono due ponti diversi?

Argenteuil aveva un ponte stradale e un ponte ferroviario, entrambi danneggiati nella guerra del 1870-1871 e ricostruiti poco dopo. Monet dipinse entrambi molte volte, a volte con l'impalcatura della ricostruzione ancora in atto.

Cos'era la barca-studio?

Una piccola imbarcazione che Monet adattò con una cabina per poter dipingere sull'acqua. Gli permetteva di lavorare dal centro della Senna, motivo per cui molte di queste vedute sono insolitamente basse, proprio a livello dei riflessi.

Quale soggetto è adatto a una grande parete open space?

Le vedute di regate e del bacino. Hanno una lunga struttura orizzontale e alberi ripetuti che reggono un formato ampio senza svuotarsi. Sfoglia l'intera collezione Monet se vuoi confrontare le proporzioni.

Olio dipinto a mano o stampa d'archivio per questi?

L'olio si adatta particolarmente bene, perché la pennellata di Monet qui è corta, carica e visibile, e una superficie dipinta a mano riproduce quella qualità di tocco. La stampa rimane una buona opzione per formati più grandi o un budget più ristretto.