Collezione Natura morta: Claude Monet, riproduzioni di dipinti a olio

Quattordici dipinti di ciò che era a portata di mano in casa: frutta disposta su un panno, selvaggina portata da una battuta di caccia, vasi smaltati e fiori recisi messi in un vaso. Monet è ricordato come un pittore delle atmosfere, e questi sono i quadri che realizzava quando il tempo, la malattia o una borsa vuota lo tenevano in casa.

Il pittore d'interni

La natura morta ebbe un valore pratico all'inizio della carriera di Monet. Una tela ben fatta con frutta o fiori era più facile da vendere di un paesaggio sperimentale, e richiedeva esattamente le abilità che un giovane pittore doveva dimostrare: disegno, controllo tonale, il peso e la caduta di una piega del tessuto. Prese il genere molto seriamente e vi tornò a intervalli per tutta la vita, senza abbandonarlo una volta affermato.

Ciò che rende le sue nature morte uniche è che le tratta come soggetti all'aperto. La pesca non è modellata prima come un oggetto solido e poi colorata; è costruita dalla luce che la avvolge, con il colore riflesso che si fonde nella zona d'ombra e lo sfondo trattato con la stessa libertà di una riva di fiume. I risultati sono più silenziosi e concentrati dei suoi paesaggi, e reggono straordinariamente bene da vicino, che è il modo in cui una natura morta viene quasi sempre osservata.

Riproduzioni a olio dipinte a mano, su ordinazione

Ogni opera è offerta come riproduzione a olio dipinta a mano, realizzata con veri colori a olio su tela di cotone di qualità artistica da un pittore di studio esperto, mai stampata, oppure come stampa su tela archivistica a prezzo inferiore. Scegli la dimensione e l'orientamento, poi la finitura: tela non montata, montata su telaio o incorniciata con una modanatura sottile o spessa. Tutto è realizzato su ordinazione e ispezionato a mano prima di lasciarci, con spedizione gratuita in tutto il mondo e garanzia di reso di 30 giorni.

Quale stanza si adatta a questa collezione

La natura morta è il quadro naturale per una stanza dove le persone siedono vicine: sale da pranzo, cucine, uno studio, il muro accanto a una poltrona da lettura. Le tavolozze sono più profonde e contenute rispetto ai suoi paesaggi, spesso rossi caldi, verdi e marroni su uno sfondo scuro, il che significa che si adattano bene a stanze che non ricevono molta luce diurna e appaiono ricche sotto una lampada. Le dimensioni moderate sono di solito giuste; una piccola natura morta all'altezza degli occhi in una sala da pranzo fa più di una grande abbandonata sopra una porta.

Domande frequenti

Monet ha davvero dipinto nature morte?

Sì, in diversi decenni. Sono meno famose dei paesaggi delle serie, ma sono state una parte importante della sua produzione, in particolare negli anni '60 e '70 dell'Ottocento, quando erano anche i suoi quadri più facili da vendere.

Vale la pena l'olio dipinto a mano per una tela piccola?

Per la natura morta, forse più che per qualsiasi altra cosa. Questi quadri sono guardati da vicino, dove la differenza tra il vero olio pennellato e una superficie stampata è più evidente. La pagina delle riproduzioni spiega come viene realizzata ogni tela.

Che dimensione si adatta a una sala da pranzo?

Appendi il centro del quadro all'altezza degli occhi da seduti, non da in piedi, il che di solito significa più in basso di quanto l'istinto suggerisca. Una tela tra i quaranta e i settanta centimetri di larghezza sta bene sulla maggior parte delle pareti della sala da pranzo; scegli una dimensione maggiore solo se la parete è lunga e altrimenti vuota.

Posso appenderne uno in cucina?

Sì, purché sia lontano da calore diretto, vapore e schizzi. Una tela montata su telaio o una finitura incorniciata sul lato opposto della stanza rispetto ai fornelli va bene; direttamente sopra un piano di cottura no.