Collezione Figure e Ritratti: Claude Monet, riproduzioni di dipinti a olio

Ventisei tele in cui le persone sono al centro. Monet è ricordato come pittore di paesaggi, ma per gran parte della sua carriera iniziale e intermedia la figura è stata centrale: la sua prima moglie Camille, i suoi figli, donne che leggono o camminano, ombrelli contro il cielo e interni silenziosi. La luce è sempre luce impressionista, ma qui cade su un volto e su un abito.

Le persone nel paesaggio

Camille Doncieux è stata la modella di Monet dalla metà degli anni Sessanta dell'Ottocento, lo sposò nel 1870 e morì nel 1879. È la donna nel vestito verde del 1866, la figura nei prati estivi di Bennecourt e Argenteuil, e la figura reclinata delle scene di picnic. Dopo la sua morte, la famiglia di Alice Hoschedé si unì alla loro, e i suoi figli, insieme ai figli di Monet, Jean e Michel, compaiono ripetutamente negli anni Ottanta dell'Ottocento.

Le più note di queste opere sono i dipinti con l'ombrellino; la grande Donna con ombrellino del 1875, che mostra Camille e Jean visti dal basso contro un cielo in movimento, e le due studi di Suzanne Hoschedé sulla scogliera di Giverny del 1886, dipinti con il volto deliberatamente lasciato vuoto. In questi ultimi studi, la figura è diventata quasi un motivo come un altro, una forma per catturare luce e vento, che è esattamente la direzione che stava prendendo il resto del suo lavoro.

Riproduzioni a olio dipinte a mano, su ordinazione

Ogni opera in questa collezione è disponibile in due modi. Come riproduzione a olio dipinta a mano, realizzata con veri colori a olio su tela di cotone di qualità artistica da un pittore di studio senior, mai stampata; oppure come stampa su tela d'archivio a prezzo inferiore. Scegli la dimensione e l'orientamento, e la finitura: arrotolata, tesa su telaio, o incorniciata con cornice sottile o spessa. Ogni pezzo è realizzato su ordinazione e ispezionato a mano prima di lasciarci, con spedizione gratuita in tutto il mondo e reso entro 30 giorni.

Domande frequenti

Perché scegliere l'olio dipinto a mano per un dipinto figurativo?

Le figure sono la cosa più difficile da riprodurre in modo convincente, ed è dove l'abilità del pittore conta di più; la modellazione di un volto o la caduta di una manica è resa da vera pennellata e oli stratificati. I nostri soggetti figurativi sono assegnati a pittori senior proprio per questo motivo. La stampa su tela d'archivio rimane una buona alternativa a prezzo inferiore.

Dove dovrebbe stare un dipinto figurativo?

Dategli una posizione all'altezza degli occhi e spazio intorno, poiché la figura terrà la stanza. Un soggiorno, uno studio, un pianerottolo o la testata di un corridoio vanno bene. Evitate di inserire un dipinto figurativo in una parete da galleria con piccoli pezzi; lotterà con tutto ciò che gli è vicino.

I dipinti con l'ombrellino sono in formato verticale o orizzontale?

Sono composizioni verticali e dovrebbero essere ordinati in orientamento verticale, che preserva il punto di vista basso e il cielo che si estende sopra la figura. Possiamo consigliare la giusta proporzione per qualsiasi opera specifica se ci scrivete.

Quale dimensione funziona meglio?

Le figure a figura intera sono state dipinte in grande e vogliono un formato generoso; le scene di lettura e gli interni sono più intimi e stanno bene in formato medio.