Lýsing
Ólíkt fjölmennari vatnaliljupostulum gefur þessi strigi mestum hluta yfirborðs síns til opins vatns, breiðrar, hljóðlátar víðáttu af lavender, mauve og fölgrænu þar sem ský og yfirhangandi greinar virðast leysast upp í mjúkan, órofin lit með nánast engum sýnilegum pensilstráksbrúnum. Vatnaliljusprotar safnast aðeins saman efst og meðfram neðri hornum, og skilja eftir breitt skáband af tómu, þokukenndu vatni sem liggur í gegnum miðju myndarinnar, yfirborð þess truflað af engu öðru en veikri gára af dekkri fjólubláum.
Blómin sjálf eru fá í sniðum samanborið við þéttari vatnaliljustriga hans: handfylli blóma í neðra hægra horni, hvítir krónublaðir með bleikum endum og miðju í hlýjum gulum, og minni klasi í efra hægra horni í sama litastiga, hvert og eitt byggt upp úr nokkrum öruggum, aðskildum strákum frekar en blönduðum lit. Máluð á hátindi langrar herferðar hans helgaðrar tjörninni í eigin garði, hallar þessi strigi sér frekar að andrúmslofti en atburðum, meira upptekinn af gæðum endurspeglaðs ljóss en af nokkru blómi.
Það sem gerir hana sérstaka innan seríunnar er einmitt þessi bindindi: þar sem margir vatnaliljumálverk fylla strigann frá brún og að brún með sprotum og blómum, lætur Monet vatnið sjálft verða að viðfangsefninu, móðukennt litarsvæði sem hagar sér meira eins og rannsókn á þoku eða rökkri en garðsenu. Litastiginn, einkum fjólublár og mjúkur ólífugrænn frekar en skærgrænir og rauðir litir fjölmennari vatnaliljustriga hans, gefur henni kaldari, íhugulari stemningu.
Sú opnun og hljóðláti litastigur gera málverkið óvenjulega auðvelt að lifa með á vegg: það keppir aldrei um athygli eins og þétt blómgaður strigi, heldur situr aftur inn í herbergið eins og mjúkur grár eða lavender veggur gæti gert, hvað áhrifamest þegar rými er í kringum það til að láta tóma vatnið anda.
