Vatnaliljur (Agapanthus): Tjörn, sem hann byggði og málaði í þrjá áratugi
Stattu við bakka lognmikillar tjarnar um miðjan morgun og horfðu beint niður í hana. Þú missir næstum jafnvægið strax. Þar er yfirborðið, með laufblöð sem fljóta flöt. Þar er vatnið, brúnt og grænt og fullt af stönglum sem liggja niður. Og þar er himinninn, sem er líka þarna, kemur að ofan og birtist neðan, svo að sami fermetri af vatni inniheldur lauf, dýpt og ský allt í einu. Augað getur ekki ákveðið hver af þremur er sannur.
Fyrir 1915 hafði gamall maður horft í þetta tiltekna vatn í meira en tuttugu ár og byrjað að búa til myndir af því stærri en tjörnin átti skilið.
Hann byggði viðfangsefnið áður en hann málaði það
Þetta er það sem oftast er sleppt. Tjörnin var ekki fundin. Hann settist að í Giverny árið 1883 og lét gera vatnsgarðinn frá 1893, og eyddi síðan áratugum í að breyta honum, gróðursetja hann og sjá til þess að hann væri viðhaldið. Liljurnar voru valdar. Bakkinn var mótaður. Endurkastinn sem fylla þessi striga eru til vegna þess að einhver ákvað hvar víðirinn og agapanthusinn skyldu standa.
Þannig var myndefnið framleitt, yfir mörg ár, af manninum sem eyddi síðan restinni af lífi sínu í að halda því fram að hann væri bara að skrá það sem var fyrir framan hann. Bæði er satt. Hann var að mála eftir náttúrunni, og náttúran hafði verið raðað. Það er ein skrítnasta staðreynd í list, listamaður sem eyddi þrjátíu árum í að byggja upp viðfangsefni nógu hægt svo að í lokin gat hann ekki greint hvar garðurinn endaði og málverkið byrjaði.
Önnur staðreyndin er erfiðari. Um 1912 uppgötvaðist að hann var með drer. Drer ekki bara þokar. Það gulnar og dökknar, svo að blátt verður grátt og fjólublátt verður brúnt og allur heimurinn tekur á sig hlýjan þoku sem þykknar á hverju ári. Fyrir mann sem byggði allan lífsstarf sitt á því að greina á milli tveggja náskyldra lita í fljótu bragði, var þessi greining upphaf baráttu sem hann gat ekki unnið. Stóru skreytingarnar, þar á meðal agapanthus og vatnalilju málverkin sem byrjuðu um 1914 í þriðja stóra vinnustofunni, voru gerðar í skugga hennar.
Það er gagnlegt að vita hvað agapanthus er, þar sem það gefur hópnum nafn. Það er bakka planta, ekki vatnsplanta, með langa ólar laga laufblöð sem bogna út á við og háa berja stöngla sem bera kringlótt höfuð af bláum eða hvítum blómum. Gróðursett meðfram tjarnarbakkanum gerir það mjög sérstakt við útsýnið. Laufblöðin falla í bogum niður að vatninu og blómhausarnir fljóta fyrir ofan þau á stönglum of þunnum til að sjást greinilega úr fjarlægð, svo að öll plantan lesst sem laus blá ský sem situr milli þín og yfirborðsins. Það er sú lögun sem rekur í gegnum þessi málverk, stundum til staðar sem planta og stundum bara sem endurkast hennar, og það er það sem gefur vatninu lóðréttan takt.
Innandyra, í stórum stíl
Þessir seinu striga voru ekki bornir niður að vatninu. Þeir voru málaðir í sérhæfðri vinnustofu byggðri nógu stórri til að halda þeim, úr tjörn sem hann gat náð í á mínútu göngu en er ekki, líkamlega, fyrir framan málarann. Það breytir öllu um hvernig þau voru gerð.
Það að vinna við þá stærð þýðir að þú sérð ekki alla myndina á meðan þú snertir hana. Þú stendur nálægt til að setja mark og verður svo að hörfa til að finna út hvað það gerði. Dagsverk verður röð framrása og hörfana, og á sjötugsaldri er það líkamlegt á verk eins og listrænt.
Það þýðir líka að málverkin gátu verið unnin og endurunnin yfir langan tíma, lag ofan á þurrt lag, og endurskoðuð í samhengi hvert við annað. Horfðu náið á yfirborð seins liljumálverks og þú munt finna fyrri ástand sem sýnir sig í gegnum topplagið, kaldari liti grafna undir hlýrri, strokkur sem fara eina átt með strokkum sem fara gagnstæða átt lagða yfir þá síðar. Þetta eru ekki fljótur myndir sem þykjast vera fljótar. Þær eru hægar myndir sem þykjast vera augnablik.
Hvernig á að horfa á málverk án sjóndeildarhrings
Það fyrsta sem þú tekur eftir er það sem vantar. Það er engin sjóndeildarhringlína, enginn himinn efst, enginn bakki neðst, engin slóð inn og ekkert fast sjónarhorn sem segir þér hversu langt í burtu eitthvað er. Hann fjarlægði allt stoðvirki sem landslagsmálun hafði notað í fjögur hundruð ár. Það sem eftir er er yfirborð, horft á það ofan frá, sem fer bæði upp og niður samtímis.
Reyndu að lesa það í þessari röð:
- Finndu liljuplöturnar fyrst. Þær eru einu þættirnir sem fljóta flöt, og sporöskjulögun þeirra er eina vísbendingin um plan vatnsins. Þær minnka líka þegar þær fara aftur, sem er eina perspektífið sem myndin leyfir sjálfri sér.
- Finndu síðan endurkastin. Þau liggja lóðrétt, niður í strigann, og þau eru gerð úr himninum og plöntunum á bakkanum. Þar sem endurkast fer yfir liljuplötu, ertu að horfa á tvö mismunandi dýpi sem hernema einn stað.
- Finndu síðan dökku kaflana, þá sem lesast sem vatn frekar en eitthvað sem endurkastast í því. Þetta eru dýpstu tónarnir og þeir ýta öllu öðru fram.
- Loks blómin sjálf, litlir sljóir snertingar af bleikum og hvítum sitjandi ofan á öllu, settir síðast og skildir eftir.
Þegar þú hefur aðskilið þessar fjórar skrár, horfðu á hvernig málningin breytist á milli þeirra. Endurkastin eru dregin og strýkt, plöturnar eru klappaðar flatar, blómin eru einnar hleðslu strokkar. Snertingin gerir lýsinguna sem teikning venjulega myndi.
Láttu það svo fara úr fókus. Þessi málverk eru ekki byggð til að vera leyst. Utan ákveðinnar fjarlægð sameinast fjögur lögin í eitt breytilegt svið, sem er nákvæmlega upplifunin af því að stara í vatn þar til þú hættir að bera kennsl á hluti.
Hvað það gerir við herbergi
Vatnsyfirborð án sjóndeildarhrings hegðar sér öðruvísi en landslag á vegg. Landslag opnar gat í herbergið og sendir þig í gegnum það. Þetta dreifir litareit yfir vegginn og skilur þig eftir þar sem þú ert. Áhrifin eru nær umhverfisljósi en útsýni, og það er ótrúlega róandi af þeirri ástæðu.
Skali skiptir meira máli hér en við nánast hvaða annað efni sem er. Þessar myndir voru hugsaðar stórar, og þær missa mál sitt í póstkortsstærð, vegna þess að allur punkturinn er að myndin fer fram yfir brún athyglinnar. Veldu stærsta sniðið sem veggurinn þolir, og hengdu það síðan neðar en venjulega, svo að vatnið sitji fyrir neðan augnlínu þína eins og þegar þú horfir í tjörn.
Gefðu því tóman vegg á báðum hliðum. Allt sem hangir nálægt mun útvega láréttu viðmiðin sem málverkið fjarlægði vísvitandi, og tálsýnin hverfur. Tómur veggur er ekki sóun á rými hér, hann er hluti af verkinu.
Það er líka sjaldgæfa myndin sem batnar í lítilli birtu. Í rökkri, eða undir einum lampa, síga grænu og bláu litbrigðin og bleiku blómin haldast sýnilegust hvað lengst, sem er nákvæmlega það sem gerist við alvöru tjörn þegar ljósið dvínar. Hengdu það þar sem þú munt sjá það á kvöldin og þú færð það ókeypis, alla daga, úr garði sem þrjóskur gamall maður gróðursetti og endurgróðursetti þar til hann samþykkti að vera málverk.
Meira úr þessu safni
Fáðu þetta málverk heim
Veldu handmálaða olíueftirgerð fyrir ekta pensilför, eða strigaprent í geymslugæðum fyrir skarpa safnmyndarútgáfu. Allar stærðir varðveita upprunaleg hlutföll.
Skoða verk og valkosti
Frekari lestur
Staðfestu frumritið í Cleveland Museum of Art safnskrá og haltu áfram í gegnum tengd verk í safnskránni.