Rúðukirkjan í Rouen, sólsetur
Seinasta ljós dagsins dofnar ekki jafnt af byggingu. Það klifrar. Gatan verður blá fyrst, síðan hliðin, síðan neðri steinverkið, en efst á turninum heldur smá hiti lengur en allt fyrir neðan. Allir sem hafa horft á vesturhlið seinna hluta dags vita þetta. Monet horfði á það frá leiguherbergi á móti Rúðukirkjunni í Rouen, og það næstum því fellsu hann.
Hann vann þar í tveimur lotum, 1892 og aftur 1893, frá herbergi sem var á móti vesturhlið. Ekki einn striga í einu. Marga í einu, uppstífaða og hlaða, svo þegar ljósið breyttist gat hann lagt einn til hliðar og tekið annan sem passaði nýju aðstæðurnar. Herbergið var verkstæði fyrir afskipti af hreyfanlegu skotmarki. Hann lýsti verkinu sem pyntingum. Hann sagðist fá martraðir af því.
Maður í leiguherbergi, að tapa
Skiljið gildruna sem hann setti fyrir sig. Hann hafði ákveðið að viðfangsefni þessara mála væri ekki dómkirkja. Viðfangsefnið var ljósið á dómkirkjunni á ákveðnum tímapunkti, sem þýddi að myndefnið dó á meðan hann málaði. Ský sem fór yfir sólina truflaði ekki verkið. Það endaði þann dag útgáfu verksins.
Fimmtíu og tveggja ára hafði hann tæknilega getu til að mála næstum það sem hann sá. Það sem hann hafði ekki, og myndi aldrei hafa, var tími. Endir dagsins gerði það skýrt á grimmilegan hátt, því seinni tíminn er sá hröðasti. Litahiti ljóssins fellur af vegg í nokkrum mínútum í rökkri. Það sem þú hefur á striganum þegar það fer er það sem þú hefur.
Hann kláraði ekki þessi verk í Rouen. Hann fór með þau heim og vann þau í vinnustofunni 1894, stillti hvert við hin þar til röðin hélt saman sem sett, og sýndi þau 1895. Sá töf segir þér hve erfið baráttan hafði verið. Hann þurfti ár af ró til að leysa það sem hann hafði náð á nokkrum örvæntingarfullum vikum.
Hvers vegna endir dagsins er ekki litur, heldur hrun
Að hádegi lýsir sólin fyrir þig. Í lok dags hættir sólin að lýsa og byrjar að klippa. Smáatriði eru fjarlægð. Skuggar rísa og safnast. Steinninn, sem hefur tekið í sig hita allan daginn, virðist um stund vera lýstur að innan en ekki utan, og svo hverfur sú tilfinning líka.
Þess vegna les myndin minna sem arkitektúr en sem gardínur af steini. Tracerý, styttur, lóðrétt rökfræði Gothic framhliðar, allt er það til staðar sem massi og taktur frekar en teikning. Monet var ekki að vera kærulaus. Hann var að tilkynna hvernig framhlið lítur í raun út þegar ljósið hefur tæmst: massi með holum, ekki teikning.
Hvernig það var gert
Málningin er þykk. Ekki skrautlega þykk, heldur byggð upp í hryggjum og kekkjum sem grípa raunverulegt ljós í raunverulegu herbergi, svo yfirborð strigans hefur svarandi grófleika við yfirborð byggingarinnar. Þetta er ein undarlegasta og besta hugmyndin í allri röðinni. Hann gaf mynd af skornum steini húð sem hegðar sér svolítið eins og skorinn steinn.
Litirnir eru lagðir í litlum aðlægum nótum frekar en blandaðir í einn tón. Blár sitja við fjólublá, fjólublá við dofna rós, og þar sem hiti lifir er hann dreginn yfir kuldann frekar en blandaður saman við hann. Horfðu inn í dýpstu holur hliðanna og þú finnur að dökku litirnir eru ekki brúnir eða svartir. Þeir eru mettaðir blár og fjólublár, sem er það sem skuggi á fölum steini er í raun á þeirri stundu, og sem er nákvæmlega sú athugun sem fyrri kynslóð málara hafði ekki verið tilbúin að gera.
Bygging máluð eins og hún væri veður
Það er þess virði að staldra við hve undarlegt allt verkefnið er. Gothic dómkirkjuframhlið er hluturinn sem er hannaður af mestri ásetningu í miðaldaborg. Sérhver steinn var skorinn með ásetningi, sérhver mynd sett samkvæmt kerfi, og í aldaraðir var rétta leiðin til að teikna eitt slíkt að skrá þann ásetning nákvæmlega. Mældu, virðu samhverfuna, fáðu tracerýið rétt.
Monet gerði ekkert af þessu. Hann fór með stórt hannað hlut eins og það væri skýjabakki, eitthvað sem hefur ekkert fast útlit, þar sem eina áreiðanlega eignin er að ljós gerist við það. Byggingin hér er ekki lýst. Hún er tilkynnt á augnabliki, í sama anda og málari gæti tilkynnt bylgju eða þoku.
Þetta var árásargjörn hugmynd, og röðin gerir rökin ómöguleg að forðast, því þú getur ekki horft á einn striga án þess að vita að það eru aðrir. Sýndir saman 1895, sögðu hópurinn áhorfendum eitthvað óþægilegt: að varanlega steinminjarnar sem þú hélt að þú værir að horfa á eru aðeins aðgengilegar þér sem tímabundið útlit. Sjáðu það klukkan átta, hádegi og í rökkri og þú hefur séð þrjá mismunandi hluti, enginn þeirra er raunverulegri en hinir.
Jólakortið er öfgatilfellið af þeim rökum. Það er útgáfan þar sem byggingin hefur næstum gefist upp. Önnur tuttugu mínútur og það hefði ekkert verið eftir að mála nema dökk massi gegn kaldri himni, og dagsverkið hefði endað, eins og svo oft, óklárað.
Hvað á að horfa á núna
- Byrjaðu efst og lestu niður. Finndu hæsta punktinn sem enn ber hlýju og taktu eftir hve fljótt, í tommum, sú hlýja verður að köldu fjólubláu. Sá halli er klukka myndarinnar.
- Horftu inn í hliðarop. Leyfðu auganu að stilla sig eins og það myndi gera í dimmu herbergi. Dökku litirnir skiljast í aðskilda liti eftir nokkrar sekúndur.
- Taktu eftir að engin brún í málverkinu er sannarlega skörp. Í rökkri missir mannsaugað skerpu áður en það missir liti, og striginn endurskapar þann galla.
- Stattu nálægt nógu til að sjá hryggi málningarinnar, gakktu svo aftur þar til steinninn endursetur sig. Í kringum átta fet smellur allt í byggingu. Það er nákvæmlega sú fjarlægð sem myndin var hönnuð fyrir.
Hvernig hún hagar sér á raunverulegum vegg
Rökkurmálverk er kvöldmálverk. Undir köldu dagsljósi ráða bláir litir ríkjum og striginn heldur sig í smá fjarlægð, tignarlegur og svolítið ströng. Undir heitu lampaljósi eftir myrkur, vakna eftirlifandi appelsínugulu og rósalitirnir í efri steinverkinu og myndin verður áberandi hlýrri og nánari. Fá málverk breytast jafn mikið milli fjögur síðdegis og níu á kvöldin.
Formið er áherslulega lóðrétt og samsetningin er einn stór massi án léttis, svo hún þarf andrými á báðum hliðum. Á troðnum gallerívegg breytist hún í gráa hellu. Ein á mjórri veggsúlu, yfir konsól eða í enda gangs, gerir hún hið gagnstæða: hún gefur veggnum hæð og stoppar augað í enda herbergis.
Þar sem yfirborðið er áferðarfallegt er skáhallandi ljós vinur þinn. Lampaur sem settur er til hliðar, frekar en blettur beint á, mun ná upp byggðu málningunni og lífga upp á alla hliðina. Og þar sem litatöflan býr í bláum, fjólubláum og steingráum, situr hún náttúrulega með köldum veggjum, dökku viði, járni og óbleiktum líndúk, og hún mun hljóðlega drepa alla nærliggjandi hluti sem eru að reyna að vera bjartir. Það er ekki galli. Monet eyddi tveimur lotum og árs vinnu í vinnustofu í að búa til mynd sem endar rifrildið í herbergi. Hún gerir það enn.
Meira úr þessu safni
Fáðu þetta málverk heim
Veldu handmálaða olíueftirgerð fyrir ekta pensilför, eða strigaprent í geymslugæðum fyrir skarpa safnmyndarútgáfu. Allar stærðir varðveita upprunaleg hlutföll.
Skoða verk og valkosti
Frekari lestur
Staðfestu frumritið í Pushkin Museum of Fine Arts safnskrá og haltu áfram í gegnum tengd verk í safnskránni.