Kornstórar, lok sumars
Stattu við hliðina á einu af þessum og fyrsta undrunin er stærðin. Kornstóri af þessu tagi er ekki böggull. Það er byggð mannvirki, hærra en manneskja, þakið efst gegn rigningunni, þétt pakkað til að varpa vatni og standa í mánuði. Það hefur lykt, þurra og rykuga og örlítið sæta. Ýttu hendi inn í hliðina á því og stráið stendur á móti, gefur síðan eftir. Það er ekki landslag. Það er árs fæða og árs tekjur, standandi í akri í bið eftir að verða þreskt.
Það er það sem Monet var að mála. Ekki fallegt myndefni. Eign einhvers, í akrinum við hús sitt í Giverny, á þeim tímapunkti ársins þegar uppskeran er komin inn, stubburinn er að verða gullinn og grár, og ljósið er farið að lengjast en hefur ekki enn misst hitann.
Lok sumars er ákveðin stund, ekki árstíð
Öll röðin virkar í öllu ljósi og öllum árstíðum, en þetta striga tilheyrir mjög sérstöku augnabliki: seint sumar, seint á daginn, þegar sólin hefur lækkað nóg að allt sem hún snertir hefur snúist í hlýju og allt sem hún missir af hefur orðið furðu kalt.
Þú getur dagsett það eftir skugganum. Hann er langur og liggur yfir stubbinn sem föst lituð massa frekar en dökkan blett. Og þú getur dagsett það eftir akrinum. Uppskeran er af. Það sem eftir er skorinn stubbur, þurr og ljós, með tóni af akri sem hefur verið bakaður í þrjá mánuði og er að fara að vera snúið.
Hitaskiptingin er kjarninn. Ljósi hlið stórans er appelsínugul, okra, heitur strálitur með raunverulegum þunga litarefnis á. Skuggahliðin fer í fjólublátt og blágrænt. Á alvöru stóra, á þeirri stundu, gerist nákvæmlega þetta: beint sólarljós er hlýtt og allt annað er aðeins lýst af bláum himinsins. Monet er ekki að stílfæra. Hann er óvenju bókstaflegur.
Það er líka lykt af þessum tíma ársins sem myndin ber einhvern veginn með sér. Skorinn stubbur í byrjun september er þurr og rykugur og gefur frá sér hita sem hann geymdi yfir daginn, og akurinn er fullur af smáum hreyfingum: skordýrum, fuglum að vinna jörðina fyrir hellt korn, hljóðið af þurrum stöngulum undir stígvél. Það er þægilegasta augnablikið í öllu búskaparársins að standa í akri, og það sýnir sig. Liturinn er slakur hér á hátt sem hann einfaldlega er ekki í vetrarstrigunum, þar sem hvert merki var gert af köldum höndum í flýti.
Röðin sem greiddi loksins
Hann vann stórana í akrinum við hús sitt í kringum 1890 og 1891, og það breytti lífi hans. Myndirnar seldust fljótt og vel í gegnum söluaðila hans Durand-Ruel, og eftir áratugi af fjárhagslegum kvíða var hann skyndilega málari sem fólk keppti um að kaupa frá. Hann hafði leigt Giverny húsið árið 1883 og keypt það árið 1890. Stórarnir komu nákvæmlega á þeim tíma sem hann þurfti á þeim að halda.
Vinnuaðferðin var þegar skrítin og myndi verða skrítnari. Hann málaði ekki eitt striga í einu. Hann myndi bera nokkra út í akurinn í einu og setja þá upp saman, færa sig frá einum til annars eftir því sem ljósið breyttist, vinna hvern aðeins við þær aðstæður sem hófu hann. Ef ljósið breyttist, skipti hann um striga. Ef veður sem ákveðin mynd þurfti kom ekki aftur í fjóra daga, beið sú mynd í fjóra daga.
Það hljómar þráhyggjukennt og það var það. Það framleiddi líka eitthvað sem enginn hafði raunverulega gert áður: safn af myndum þar sem hluturinn er vísvitandi stöðugur og allt annað er viðfangsefnið. Stórinn er viðmiðun. Breyttu engu nema ljósinu, og ljósið verður sýnilegt.
Hvað á að skoða í þessu
Byrjaðu á keilunni af stóranum og fylgdu brúninni þar sem ljós mætir ólýstu. Það er engin lína. Umbreytingin gerist í gegnum lit, hlýtt rennur í kalt yfir nokkra sentímetra af brotnum strokum, og það er þessi mjúka litaða beygja sem gerir stórann að lesa sem fasta hringlaga massa frekar en flatan þríhyrning.
Skoðaðu síðan skuggann á jörðinni. Spyrðu sjálfan þig hvaða lit hann er í raun. Flestir segja grár þangað til þeir skoða almennilega og finna bláan, fjólubláan, grænan, og á stöðum hlýjan tón þar sem ljós hefur skoppað til baka í hann af stubbnum. Það er litríkasta svæðið í myndinni og það er hlutinn sem táknar fjarveru ljóss.
Skoðaðu toppinn á stóranum, þaklokann. Hann ber venjulega sterkasta einstaka litinn í öllu striganum, vegna þess að það er hlutinn sem er hallað beint að himninum.
Skoðaðu jarðplanið og hvernig hann byggir fjarlægð yfir það. Nálægt neðri brúninni er stubburinn málaður með greinilegum aðskildum strokum sem þú getur talið. Hálfa leið upp sameinast strokarnir. Við fjarlægu hlið akursins eru þeir einn dreginn tón. Ekkert annað er að vinna sjónarhornsstarfið.
Að lokum, skoðaðu bakgrunninn, sem mun vera lágur band af trjám, þökum eða hlíð. Hann er næstum alltaf kaldari og ljósari en þú býst við, og hann er vísvitandi undirmálaður svo að stórinn haldist eina fullkláraða hluturinn.
Að lifa með hlýrri mynd
Lok sumars ljós er hlýjasti endinn á allri röðinni, og það hefur hagnýtar afleiðingar. Þetta er mynd sem hækkar skynjað hitastig herbergis. Í norðurvísandi rými sem finnst alltaf svolítið kalt, gerir hún meira en lampi.
Litapallettan er gull, okra, strá, fjólublár skuggi og lágur sval himinn. Hún er vinveitt viðviði, leðri, hlýjum hlutlausum litum, terrakotta og óbleiktum líni. Það er erfiðara að setja hana gegn köldum grábláum kerfum, þar sem appelsínugull getur litið út fyrir að vera að rífast.
Samsetningarlega er hún einföld, sem gerir hana sterka í fjarlægð og auðvelda að hengja. Einn stór massi, einn langur skuggi, sjóndeildarhringur. Þessi einfaldleiki þýðir að hún verður ekki sjónrænn hávaði í annasömu herbergi og hún lítur ekki tómleg út í tómu.
Hún passar líka óvenju vel saman, vegna þess að hún var gerð sem hluti af röð. Tvær eða þrjár stóramyndir í mismunandi ljósi hengdar saman gera nákvæmlega það sem Monet ætlaði: þær snúa stöðuga hlutnum í mælitæki og leyfa þér að lesa muninn á ljósinu á milli þeirra í fljótu bragði.
Af hverju hrúga af strái
Fólk spyr enn af hverju alvarlegur málari eyði tveimur árum í búnað á bæ. Svarið er í valinu sjálfu. Hann þurfti viðfangsefni með enga sögu í, enga dramatik, enga sögulega þyngd, ekkert fyrir augað að láta afvegaleiða sig. Stóri af korni hefur eina dyggð umfram allar aðrar: hann breytist ekki. Allt sem breytist í þessum myndum er andrúmsloft, stund, árstíð og veður, og það var það eina sem hann var nokkurn tímann raunverulega áhugasamur um.
Þetta striga er haldið af Musee d’Orsay. Það skráir kannski fjörutíu mínútur af hlýju kvöldi í lok sumars fyrir meira en öld síðan, í akri í nokkurra mínútna göngufjarlægð frá húsi sem málari hafði einmitt náð að kaupa.
Meira úr þessu safni
Fáðu þetta málverk heim
Veldu handmálaða olíueftirgerð fyrir ekta pensilför, eða strigaprent í geymslugæðum fyrir skarpa safnmyndarútgáfu. Allar stærðir varðveita upprunaleg hlutföll.
Skoða verk og valkosti
Frekari lestur
Staðfestu frumritið í Musée d'Orsay safnskrá og haltu áfram í gegnum tengd verk í safnskránni.