Kornstakkurinn í Giverny: Af hverju hann valdi það minnst áhugaverða á akrinum
Akur við lok vinnudags síðsumars. Stubbarnir eru hvassir og fölir og halda enn hita síðdegisins. Agnir eru í loftinu og þær ná í lágu sólina svo allur akurinn virðist rykugur. Og mitt í honum stendur eitthvað á stærð við lítinn kofa, þakið og sljótt, og kastar skugga sem nær alla leið að runnanum.
Þetta er ekki minnisvarði. Þetta er kornstakkur. Árið 1889 ákvað málari sem bjó stuttu göngufæri frá að hann væri fullrar athygli hverrar stundar.
Hvað kornstakkur var í raun og veru
Nútíma augu sjá lögun. Bóndi þess tíma sá bankareikning. Stakkurinn geymdi uppskeruna, byggður vandlega eftir slátt, með kornin snúin inn og utan hans kembt og þakið svo rigningin rynni af honum en ekki inn í hann. Vel byggður hélt hann uppskerunni þurri í gegnum blautu mánuðina. Illa byggður rotnaði hann að innan og fjölskyldan tapaði árinu.
Hann hafði einnig líftíma. Í gegnum veturinn var hann skorinn og tekinn í sundur í áföngum fyrir þreskingu, svo hann breytti lögun sinni eftir því sem leið, minnkaði og myndaði sléttar hliðar þar sem búið var að vinna hann. Það sem lítur út fyrir að vera varanlegt einkenni landslagsins í málverki var í raun tímabundin bygging með dagskrá, sett upp á einu tímabili og étið í gegnum það næsta.
Og hann tilheyrði einhverjum. Þessir stóðu í túnum nálægt húsi hans í Giverny, þar sem hann hafði búið síðan 1883, á landi sem var ekki hans. Þekktasta viðfangsefni síðari hluta ævi hans var eign annarra, séð á gönguferðum nálægt heimili sínu, og herferðin sem myndi gera þessa stakka að verkröð og gera þá víðfræga kom tímabili eða tveimur eftir þessa striga.
Af hverju nokkur myndi mála kornstakk
Hérna er það sem tók hann mörg ár að átta sig á og sem flestir missa af enn þann dag í dag. Hann málaði ekki stakkinn því að hann var áhugaverður. Hann málaði hann af því hann var það ekki.
Dómkirkja, fjall eða þekkt á er viðfangsefni með sínar eigin skoðanir. Hvað sem þú gerir við ljósið, mun áhorfandinn samt aðallega sjá dómkirkjuna. Kornstakkur hefur enga sögu, engin tengsl, enga frægð. Hann er einföld massaform í akri. Það gerir hann að nánast fullkomnu tæki, því ef þú málar hann tvisvar og myndirnar tvær eru ólíkar, getur munurinn ekki snúist um stakkinn. Hann hlýtur að snúast um ljósið, stundina, veðrið, árstíðina, loftið. Viðfangsefnið er vísvitandi hlutlaust svo allt annað verði sýnilegt.
Þetta er furðuleg og nokkuð róttæk hugmynd, og hún kom með þolinmæði frekar en kenningu. Hún kom frá því að ganga framhjá sömu hlutunum daglega í mörg ár og smám saman taka eftir að hluturinn var það minnst breytilega í útsýninu.
Það er líka gaman að benda á hagnýtan brandara í aðferðinni. Stakkurinn er það eina á akrinum sem hreyfist ekki. Ský hreyfast, ræktun hreyfist, skuggar sveiflast í gegnum daginn, litur jarðvegsins breytist í takt við himininn. Að setja fastan dökkan massa í miðju þessu gefur þér viðmið, hluta af heiminum sem er kyrrstæður á meðan þú mælir allt annað út frá honum.
Það er einn kostur í viðbót við svona viðfangsefni, og hann er algjörlega hagnýtur. Stakkur þarf ekki leyfi, hann leiðist ekki, hann fer ekki heim klukkan fimm, og hann er enn þar á morgun á sama tíma. Fyrirsæta þreytist. Árbær breytist. Strandlína er í hendi flóðsins. Stakkur í akri nálægt húsinu þínu er laus allan daginn, mánuðum saman, og mun halda þeirri stöðu sem þú fannst hann í þar til bóndinn ákveður annað. Fyrir málara sem hafði eytt tuttugu árum í að vera sigraður af veðri og af viðfangsefnum sem vildu ekki vera kyrr, var þessi áreiðanleiki meira virði en nokkur fallegur sjónarhorn.
Hvernig á að lesa einn
Byrjaðu á línulegu forminu. Fylgdu útlínum stakksins alla leið, og taktu eftir hvernig lögunin er einfölduð nánast í rúmfræði, keilu eða kúlu sem situr á þyngri bol. Þessi einfaldleiki er ástæða þess að hann virkar í allri fjarlægð og hvers vegna hann er læsilegur þvert yfir herbergi.
Þá skaltu skoða brúnina sjálfa, náið. Í ljósinu er hún mjúk og aðeins brotin, þar sem litur vallarins etur í stakkinn. Á skyggðu hliðinni er hann fastari. Ljós leysir upp útlínur og skuggi varðveitir þær, og þegar þú tekur eftir því, byrjarðu að sjá það í raunheiminum.
Nú skugginn. Þetta er fræðandi hluti myndarinnar. Finndu þar sem skuggi stakksins liggur á jörðinni og viðstöðuðu hugmyndina um að hann sé grár. Hann mun innihalda blátt, fjólublátt, stundum grænt sem er töluvert litríkara en sóleyjastubbarnir við hliðina. Skuggakast á opnu landi er lýst upp af himninum, og himinninn er blár, svo skugginn er blár. Að mála þetta heiðarlega, frekar en að mála skugga sem myrkri, er mestur munurinn á landslagi sem ljómar og því sem gerir það ekki.
Þá akurinn. Horfðu á hve margir aðskildir litir eru lagðir í það sem augað þitt hafði dregið saman sem stubbakur. Fölgull, bleikur, skær gulgrænn, þurr fjólublár, lagðir í stuttum strokum í stefnu sem jörðin liggur. Akurinn er að vinna meiri vinnu en stakkurinn.
Að lokum skaltu líta á efri brún myndarinnar. Hvað sem er þar fyrir aftan, trjálína, hól, rönd af himni, er stillt til að sitja hljóðlega, svo ekkert keppi við eina lögunina í miðjunni. Hyljið stakkinn með hendinni og myndin verður að notalegum akri. Afhjúpið hann og akurinn verður að sviði.
Lífið með einni lögun
Málverk með einu skýru viðfangsefni og rólegum bakgrunni eru meðal þess sem öruggast er að hengja upp, og þetta er nálægt hreinasta dæminu um það. Frá sex metra fjarlægð sérðu lögunina. Frá einum og hálfum metra sérðu akurinn. Frá þrjátíu sentimetrum sérðu hundruð aðskildra litastrika. Þrjár mismunandi myndir, einn striga.
Vegna þess að samsetningin er miðjuð og einföld, heldur hún vegg einn og sér án þess að þurfa neitt til að jafna sig. Hún hentar fyrir ofan arin, á milli tveggja glugga, á veggnum efst í stiga, hvar sem einn hlutur þarf að standa einn.
Litirnir eru hlýja síðsumars, gull og rós og þurrt grænt, með svalri fjólubláu í skugganum. Sú samsetning situr sérstaklega vel við hvítt, hlýtt grátt og náttúrulegt við, og hún mun lyfta herbergi sem hefur kólnað aðeins. Það er líka mynd sem hagar sér vel í kvöldljósi, þegar lampar ýta gullinu fram og skugga blátt hörfaði inn í skuggann, svo allt hlýnar um eitt eða tvö stopp eftir myrkur.
Ef þú hengir hana einhvern tímann sem par með öðru verki með svipaðri litatöflu, settu þau í nákvæmlega sömu hæð og gefðu þeim jafn mikið pláss. Þessar myndir voru hugsaðar sem meðlimir fjölskyldu, gerðar til að bera saman, og tvær saman gera eitthvað sem ein getur ekki, sem er að gera breytinguna á ljósinu að raunverulegu viðfangsefni veggsins þíns frekar en hlutinn sem situr í honum.
Meira úr þessu safni
Fáðu þetta málverk heim
Veldu handmálaða olíueftirgerð fyrir ekta pensilför, eða strigaprent í geymslugæðum fyrir skarpa safnmyndarútgáfu. Allar stærðir varðveita upprunaleg hlutföll.
Skoða verk og valkosti
Frekari lestur
Staðfestu frumritið í Tel Aviv Museum of Art safnskrá og haltu áfram í gegnum tengd verk í safnskránni.