Koma normandíslestarinar, Gare Saint-Lazare, 1877: Gufan gerð að veðri undir gleri
París, 1877: Skýlið úr gleri og járni
Koma Normandíulestarinnar, Gare Saint-Lazare er olíumálverk á striga sem Claude Monet málaði árið 1877 og er nú í eigu Art Institute of Chicago.
Gare Saint-Lazare var starfandi lestarstöð í París það ár, stöðin sem tengdi höfuðborgina við Normandí og úthverfin norðan og vestan borgarinnar. Málverkið færir áhorfandann inn í skýlið úr gleri og járni.
Hann fæddist árið 1840 og hafði þegar sýnt með hinum sjálfstæðu málurum sem urðu þekktir sem impressjónistar. Að vinna inni á stöð gaf honum annars konar ljós til að rannsaka, síað gegnum járn- og glerþak, í stað opins himins sem hann hafði málað um árabil við ár og strendur.
Art Institute of Chicago, sem á þennan striga, lýsir gler- og járnþaki skýlisins, eimlestinni sem er föst undir því og dagsljósinu sem berst gegnum stóru glerhlutana yfir pallana. Monet meðhandaði þessa samsetningu, gufu sem fyllir járn- og glergerð, sem myndefni sem hann sneri sér að oftar en einu sinni í verkum sínum.
Önnur Monet-aðstæða, garður fremur en stöð, birtist í sögunni um Camille Monet í garðinum við Argenteuil. Borin saman við þann garð er þessi stöð lokuð, byggð innrétting, unnin úr járnböndum og gleri undir þaki fremur en undir opnum himni.
Inni í skýlinu: járn, gler og rísandi gufustrókur
Myndbyggingin er reist á skýlinu sjálfu. Dökk járnbönd, máluð í blágrænum og grænbláum tónum, rísa frá báðum hliðum strigans og mætast nærri toppnum í hrygg, séð neðan frá þannig að báðir hallarnir teygja sig út fyrir jaðra strigans. Gegnum eyður í járnverkinu hleypa glerrúður köldu, fölu ljósi yfir alla senuna.
Við hinn enda skýlisins, þar sem þakið opnast út, verður ljósið mjúkt, bleikt bláhvít og byggingarnar handan stöðvarinnar flatmynkast í blágráa bletti. Sú opa er bjartasti kafli málverksins og sá punktur þar sem samleitnar línur pallanna og þaksins mætast.
Eimlestin stendur rétt utan miðju, dökk græn-svört fleyga með háum, mjóum stromp. Hún tekur lítinn hluta strigans miðað við það sem hún framleiðir: gufustólpi sem rís úr strompinum og breiðir úr sér í breiða, fölva ský yfir allan efri hægri fjórðung myndarinnar, í hvítum, fölbláum og mjúkum lillablágráum tónum.
Á pallinum við eimlestina stendur fjöldi dökkra, mjóra fígúra og bíður, hver um sig byggð úr nokkrum skjótum dráttum af hlaðnum pensli. Nærri röð dökkra vagna vinstra megin stendur ein fígúra á vagnsþaki og aðrar hreyfast meðfram teinunum. Engin þeirra hefur andlit sem hægt er að lýsa.
Einn grænn ljósastaur stendur uppréttur í miðjum forgrunni, gegn láréttu sveipi pallsins. Jörðin er lögð í löngum, lausum dráttum af grænu, gráu og daufum rósa, með teinarnar sem liggja út til vinstri neðri horn og örlítið appelsínugult sem brýtur kalda tónsvið myndarinnar að öðru leyti.
Yfir stórum hluta strigans sameina mjúkir jaðrar gufuna við fölva ljósið gegnum glerið. Dökk för í þakinu og eimlestinni haldast skýr gegn þeirri móðu. Monet skrifaði undir og dagsetti strigann Claude Monet 77 í vinstra neðra horni, með sama lausa pensli og restin af myndinni.
Að lesa gufuna: venjuleg lestarstöð sem myndefni fyrir ljós
Myndefnið er stöð á þeirri stundu sem lest kemur, en fátt í myndinni dvelur við lestina sem vél. Eimlestin er dökk, bitlaus form, með katlinum og strompinum lagða inn sem flötu massana fremur en teiknaða. Gufa vélarinnar fyllir strigann í staðinn, síað gegnum glerþakið þar til hún hagar sér eins og veður inni í byggingunni.
Monet málaði skýlið eins og hann málaði ár og strendur, sem myndefni fyrir ljósið sem hreyfist í gegnum það. Glerþakið hleypir dagsljósi niður á gufuna, sem gefur ljósinu eitthvað til að grípa í.
Fígúrurnar á pallinum lesast sem farþegar í daglegum ferðum, nafnlaus form sem standa fyrir venjulega umferð starfandi stöðvar.
Monet bar sama áhuga á andrúmsloftinu yfir á önnur borgarleg myndefni síðar á ævinni, þar á meðal þokuna yfir Thames í London, eins og Waterloo Bridge, sólarljósáhrif lýsir. Í báðum málverkum veitir byggð, nútímaleg aðstaða það móðukennda, breytilega ljós sem hann hafði eytt árum í að mála utandyra.
Striginn í Chicago og mál frá skráningunni
Koma Normandíulestarinnar, Gare Saint-Lazare er í eigu Art Institute of Chicago, safnsins sem skráir þetta olíumálverk á striga frá 1877. Málaði striginn mælist 60,3 × 80,2 cm (23 3/4 × 31 1/2 tommur), hæð á undan breidd.
Í ramma mælist striginn 80,7 × 100,4 × 10,2 cm (31 3/4 × 39 1/2 × 4 tommur), heildardýpt rammans með striganum innan í honum. Skráningin heldur málum rammans aðskildum frá málaða striganum. Þessar mælingar hjálpa til við að bera kennsl á frumritið; þær ákvarða ekki stærð eftirgerðar eða sjónfjarlægð.
Eftirgerð færir sömu myndbyggingu á vegg heima, í þeirri stærð sem herbergið kallar á, og vörusíðan listar þær stærðir sem í boði eru ef mál safnsins eru ekki það sem rýmið þarf.
Að velja handmálaða olíu eða prent af Gare Saint-Lazare
Handmáluð eftirgerð er unnin eftir pöntun af málara á vinnustofu sem vinnur með olíumálningu á bómullarstriga. Skábitar þaksins og lausu förin í gufunni krefjast ólíkra jaðra. Leitaðu að skýrri byggingu í járnverkinu og mýkri meðferð skýsins yfir eimlestinni.
Handmálað olíumálverk varðveitir þann flöt, upphleyptan þar sem gufan og járnverkið voru lögð þykk, svo ljós í herberginu geti dregið fram upphleyptu penslaförin. Að mála olíuna í hönd tekur 2 til 4 vikur. Varðveisluprent á striga ber sömu mynd flata, án upphleyptrar málningar, og prentun tekur 2 til 4 virkir dagar.
Þetta er dökk, köld myndbygging byggð úr blágrænum, gráum og hvítri gufu, með aðeins nokkrum hlýjum tónum af appelsínugulu og rósa í jörðinni. Blágrænu tónarnir taka svartan eða dökkan valhnoturamma, og myndin heldur sér á vegg í gangi eða vinnuherbergi þar sem málmur eða dökkt viður er nálægt. Vörusíðan sýnir val á römmum og þær stærðir sem halda hlutfallinu.
Afhending eftir að verk er sent tekur 5 til 7 virkir dagar. Það er sent án endurgjalds og rekjanlegt um allan heim með hraðburðarþjónustu. Hver pöntun fylgir vottað um áreiðanleika og endurgreiðsluábyrgð, svo þú getur sent það til baka ef það hentar ekki veggnum. Fyrir rúllaðan striga í stað uppsetts eða rammaðs, skoðaðu vörusíðuna fyrir þá rúlluðu striga valkosti sem í boði eru núna.
Spurningar um þetta málverk af Gare Saint-Lazare
Hvað er í raun að gerast í þessu málverki?
Lest er að koma undir gler- og járnþaki Gare Saint-Lazare árið 1877. Gufa eimlestarinnar rís upp í efri hægri fjórðung strigans, lýst af dagsljósi frá opnum enda skýlisins.
Málaði Monet þessa stöð oftar en einu sinni?
Já, hann sneri sér að glerþakta skýlinu og gufunni oftar en einu sinni. Þessi síða lýsir aðeins útgáfunni frá 1877 sem Art Institute of Chicago á.
Er handmálaða útgáfan virkilega málað í hönd?
Já, af reyndum málara á vinnustofu sem vinnur með olíumálningu á striga, einn málari fyrir hvern striga, ekkert prentað eða flutt á nokkru stigi.
Hvaða stærð hentar minna herbergi?
Eftirgerð er hægt að panta nálægt strigastærð frumritsins, eða minni. Vörusíða þessa málverks listar þær stærðir sem haldast í hlutfalli við frumritið.
Hver er munurinn á olíunni og prentinu?
Olían er byggð upp í raunverulegri málningu í hönd og tekur 2 til 4 vikur. Prentið endurskapar sömu mynd flata á striga og tekur 2 til 4 virkir dagar.
Meira úr þessu safni
Fáðu þetta málverk heim
Veldu handmálaða olíueftirgerð fyrir ekta pensilför, eða strigaprent í geymslugæðum fyrir skarpa safnmyndarútgáfu. Allar stærðir varðveita upprunaleg hlutföll.
Skoða verk og valkosti
Frekari lestur
Staðfestu frumritið í The Art Institute of Chicago safnskrá og haltu áfram í gegnum tengd verk í safnskránni.