Bodmerův dub, 1865: Větve nad rezavým lesním dnem
Pojmenovaný dub ve Fontainebleau
Široký dub se rozprostírá přes plátno Clauda Moneta Bodmerův dub, les Fontainebleau. Jeho kmen stojí vpravo od středu a dělí se na větve, které se táhnou přes velkou část horní části obrazu. Pod ním pokrývá zem spadané listí v rezavě oranžových a hnědých tónech. Za dubem tvoří clonu menší stromy.
Monet krajinu namaloval v roce 1865 během pobytu ve Fontainebleau. Metropolitní muzeum umění spojuje podzimní listí s koncem této návštěvy v říjnu. Tento údaj dává obrazu doložené roční období; samotné plátno pak podává teplou zem a zbývající zelené olistění.
Jméno stromu pochází od švýcarského umělce Karla Bodmera, který jeho obraz vystavil na Salonu roku 1850. Monet tedy zobrazoval zavedený námět v lese, který malíři už navštěvovali. Tato historie vysvětluje název, aniž by z díla činila domnělé osobní soupeření.
Met považuje toto plátno pravděpodobně za poslední krajinu spojenou s Monetovým velkým projektem Snídaně v trávě. To „pravděpodobně“ je podstatné. Lesní prostředí poskytuje užitečnou souvislost, ale toto konkrétní plátno je pohledem na stromy a zem, přičemž kompozici nese rozvětvený dub.
Tmavé větve a otvory oblohy
Začněte tam, kde se kmen rozvětvuje. Silná větev běží šikmo doleva, než se rozvětví v jemnější větve. Další větve se šíří k hornímu pravému okraji. Jejich tmavé spodní strany stojí proti světlejšímu olistění a obloze. Sledovat jednotlivé větve je praktický způsob, jak oddělit dub od stromů za ním.
Kmen spojuje šedé, hnědé a tlumeně růžové plochy. U jeho základny přerušuje světlejší kůru tmavá dutina. Kratší tahy obtáčejí povrch, místo aby jej vyplnily jedním stejnorodým hnědým tónem. Kmen zůstává masivní, zatímco drobné barevné posuny rozlišují jeho osvětlené a zastíněné partie.
Mezi větvemi se objevují modrofialové skvrny, zvláště v levé horní části. Některé tvoří široké otvory, jiné se redukují na drobné průzory mezi tmavým listím. Tyto viditelné mezery brání tomu, aby se koruna stala souvislou zelenou plochou. Ukazují také, jak daleko se větve táhnou za středový kmen.
Zem má svůj vlastní vzor oranžové, hnědé a zelené. Krátké tahy se shlukují do nerovnoměrných skvrn kolem kořenů stromu a pokračují přes popředí. Tmavší zelené plochy prořezávají teplé listí. Jejich nepravidelné okraje se liší od delších a jasnějších linií hlavních větví. Vpravo nahoře se světlá větev stýká s tmavým olistěním; vlevo se jemnější větve objevují v kratších úsecích. Porovnejte tyto partie, než předpokládáte, že každý tmavý útvar patří stejnému stromu.
Stopování prostoru mezi stromy
Největší dub je tak blízko, že jeho větve přesahují plátno. Za ním stojí bledší vzpřímený kmen těsně vlevo od středu. Dál vlevo ustupují tenčí stonky do tmavšího listí. Porovnejte tyto překrývající se kmeny, než se vydáte otvory mezi nimi do pozadí.
Světlejší pás listím pokryté země stoupá doprava. Setkává se s nízkou vegetací a drobnou tmavou vzpřímenou stopou za hlavním kmenem. Ta stopa nepotřebuje jistou identifikaci, aby pohled vysvětlila. Relativní měřítko sousedních kmenů už podtrhuje mohutnost dubu.
Světlo je v tomto lese rozloženo nerovnoměrně. Žlutozelené listí se objevuje vedle hlubokých zelených shluků, zatímco spodní popředí střídá teplé listí s chladnějšími stíny. Při čtení palety mějte tato místa na paměti. Nazvat celou scénu hnědou by znamenalo minout velkou část její zelené a fialové.
Monetovy pozdější palmy v Bordigheře nabízejí jiné uspořádání větví a otvorů oblohy. Jeho zahradní portrét Camille vnáší drobnou postavu do husté zeleně. Porovnávejte viditelné prostory mezi rostlinami, místo abyste tyto různé krajiny považovali za zaměnitelné pohledy.
Metropolitní muzeum a krajina z roku 1865
Originál patří Metropolitnímu muzeu umění v New Yorku, inventární číslo 64.210. Jde o olej na plátně, datovaný 1865, s evidovanými rozměry 37 7/8 × 50 7/8 palce (96,2 × 129,2 cm). Výška je uvedena první. Obraz je širší, než je vysoký.
Tyto míry popisují původní plátno. Neoznačují nově zhotovenou reprodukci ani vnější rozměry rámu. Chcete-li tento pohled rozeznat mezi lesními obrazy, zkontrolujte hlavní kmen vpravo od středu, bledší kmen za ním a rezavou zem táhnoucí se přes spodní část.
Zachování větví a lesního dna
Stránka produktu Bodmerův dub nabízí jako hlavní volbu ručně malovanou olejovou reprodukci, s variantou plátěného tisku. Její aktuální možnosti uvádějí velikosti a provedení. Muzejní rozměry určují výchozí obraz, nikoli hranice komerční nabídky.
Na této kompozici se podílejí koruna i zem. Výřez soustředěný na kmen by odstranil větve po stranách a velkou část popředí. Při posuzování obrazu na zeď ponechte prostor, aby byla vidět celá šíře stromu i bledší kmeny za ním.
Malba reprodukce v oleji vytváří nový rukopis; tisk reprodukuje viditelné tahy v rámci tištěného obrazu. U této krajiny porovnejte dlouhé větve s drobnějšími tahy listí, když tyto alternativy zvažujete. Jejich fyzické povrchy se liší, i když obě verze zachovávají stejné uspořádání lesa.
Otázky k Bodmerovu dubu
Proč se stromu říká Bodmerův dub?
Název odkazuje na Karla Bodmera, který obraz stromu vystavil na Salonu roku 1850. Met tuto souvislost zaznamenává ve svém popisu Monetovy krajiny.
Co naznačuje roční období?
Nejjasnějším viditelným vodítkem je rezavé listí pokrývající zem. Met je spojuje s koncem Monetovy návštěvy Fontainebleau v říjnu 1865.
Kde je původní obraz?
Originál je v Metropolitním muzeu umění v New Yorku. Jeho inventární číslo je 64.210 a plátno měří 96,2 cm na výšku a 129,2 cm na šířku.
Mohu si zvolit ručně malovanou verzi?
Ano. Hlavní nabídkou je ručně malovaný olej, alternativou je plátěný tisk. Dostupné velikosti a provedení najdete v aktuálních možnostech produktu.
Více z této kolekce
Přineste si tento obraz domů
Vyberte ručně malovanou olejovou reprodukci pro skutečnou štětcovou práci, nebo archivní plátěný tisk pro ostré muzejní provedení. Každá velikost zachovává původní proporce.
Zobrazit toto dílo a možnosti
Další čtení
Ověřte originál v The Metropolitan Museum of Art, New York záznam sbírky a pokračujte přes související díla v katalogu.