Monet på Museum of Modern Art (MoMA)
Museum of Modern Art i New York håller Claude Monets sena näckrossmålningar inte som en hyllning till 1800-talet utan som början på sin egen historia. MoMA behandlar de sista Giverny-dukarna som grundläggande dokument för det moderna måleriet, och att hänga dem bland 1900-talets abstraktion gör ett argument som är svårt att bestrida när man väl har sett det.
Branden och det som kom efter
MoMA:s förhållande till Monet formades av en katastrof. I april 1958 utbröt en brand under byggnadsarbeten och förstörde två stora Monets näckrossmålningar i museets samling. Året därpå förvärvade MoMA den monumentala Water Lilies-triptyken, tre paneler som tillsammans spänner över mer än tolv meter vägg, målad i Giverny-studion under de sista åren av Monets liv. Den har sedan dess varit bland de mest besökta verken i museet.
Dess påverkan på det amerikanska måleriet var omedelbar. Konstnärer verksamma i New York på 1950- och 1960-talen hade börjat titta igen på den sene Monet, och dessa paneler, utan horisont, utan strand och utan fast synvinkel, erbjöd ett prejudikat för måleri som ett all-over-färgfält. Museet innehar också andra sena verk, inklusive en vy över den japanska bron från omkring 1920. Varje målning som visas nedan kan beställas som en handmålad oljereproduktion, skalad efter din vägg.
6 Monet målningar från The Museum of Modern Art (MoMA)
De här målningarna kommer från den mest radikala perioden i Monets karriär, och de hör hemma i moderna rum. Utan horisont eller blickfång fungerar de nästan som färgfält, och det är därför de gör sig så bra mot släta vita väggar, betong, stål och stora fönster. Välj större format än vad som känns bekvämt; det sena verket tappar sin kraft när det krymps. Blått, grönt och violett dominerar, med inslag av rosa och guld. En stor duk på en i övrigt tom vägg gör mycket mer för en samtida interiör än flera mindre. Se de tillgängliga storlekarna.
Officiell samling: The Museum of Modern Art (MoMA)