Ветряной эффект, Ряд тополей
Есть такое утро на реке Эпт, когда воздух никак не может решиться. Река лежит плоско и медленно у берега, небо стоит высоко и неспокойно, и тут порыв ветра с луга наклоняет весь ряд тополей, как единое тело. Для художника, стоящего перед этим с влажным холстом, это настоящая проблема, а не поэтическая. То, что он вышел запечатлеть, только что изменило форму. Оно изменится снова через минуту и никогда не вернется к прежнему виду тем же способом.
Эта картина, вызов, принятый лицом к лицу. Стволы все еще взбираются в стройном ряду, все еще с той странной регулярностью, которая бывает только у посаженных деревьев. Но кроны сдвинуты в сторону. Верхушки гнутся и струятся по ветру. Листва перестала быть формой и превратилась в направление.
Год, когда ему пришлось купить деревья
К 1891 году Моне уже восемь лет жил в Живерни, сначала как арендатор с 1883 года, а затем, с 1890 года, как владелец дома и земли вокруг него. Ему было за пятьдесят. Он провел большую часть своей трудовой жизни в нужде и большую часть своей репутации, в спорах с людьми, считавшими его картины незаконченными. Это наконец начало меняться. Стога, которые он писал в поле у дома, быстро и выгодно продавались через его торговца Дюран-Рюэля, и впервые в жизни спрос обгонял его руку.
Итак, он отправился искать следующий мотив и нашел его в шаговой доступности: ряд тополей вдоль Эпта, посаженных в дисциплинированном порядке, как сажают строевой лес, укорененных в сырой земле и удвоенных в воде под ними. Он начал. А затем узнал, что деревья собираются продать и срубить.
То, что он сделал дальше, говорит о нем больше, чем любая история о свете. Он пошел на аукцион и купил их, чтобы они остались стоять, пока он не закончит. Одно дело, быть привязанным к сюжету. Другое, купить участок строевого леса, чтобы удержать его на месте еще на несколько месяцев работы. Серия существует потому, что он отказался заканчивать по чужому расписанию.
Писать сюжет, который не стоит на месте
Его метод работы к тому времени уже был необычным. Он не писал один холст от начала до конца. Он носил с собой несколько, устанавливал их вместе и переходил между ними по мере поворота света, возвращаясь к каждому только тогда, когда возвращались условия, при которых он был начат. Утренний холст писался утром. Серый холст ждал серости. Это делало его заложником погоды, и он постоянно жаловался на это, потому что погоде нет дела до того, что у тебя одиннадцать наполовину законченных картин и только четыре часа пригодного света.
Ветер добавляет вторую ось сложности. Свет меняет тон и цвет, и за этим можно гнаться. Ветер меняет рисунок. Масса, которую ты тщательно разместил час назад, теперь смещена, затем смещена еще дальше, затем ненадолго возвращается на место. Чтобы вообще написать это, нужно отказаться от идеи копирования одного мгновения и вместо этого писать поведение вещи: не то, где ветви, а то, что они делают.
Именно поэтому этот холст кажется живым, а не точным. Мазки нанесены короткими, наклонными штрихами, идущими примерно в одном направлении, так что в самой поверхности есть течение. Краска не описывает движение. Она движется.
Здесь есть деталь, которую мог бы включить только тот, кто видел тополя при сильном ветре. Листья тополя темнее сверху, чем снизу, и прикреплены так, что могут скручиваться. Когда налетает порыв, вся крона мерцает бледно, так как тысячи нижних сторон переворачиваются разом, а затем снова темнеет, когда они успокаиваются. Цвет дерева, не фиксированное свойство. Это функция ветра. На этом холсте можно найти оба состояния: участки, где листва стала серебристой, и соседние участки, где она осталась глубоко зеленой, и чередование вдоль ряда создает ощущение, что движение путешествует от одного конца к другому, а не происходит повсюду одновременно.
Также стоит помнить, как физически неприятно это делать. Натянутый холст на мольберте на открытом воздухе, это парус. Он ловит каждый порыв, мольберт норовит уйти, и кисть попадает на поверхность, которая не остается неподвижной под ней. Свобода мазков, не только стилистический выбор. Частично это честная запись человека, работающего быстро, потому что оборудование сопротивлялось.
На что смотреть, когда перестанешь считать деревья
Начните со стволов и заметьте, что они делают нечто очень намеренное. Это почти единственные прямые вертикали в картине, и они расположены с ритмом. Глаз читает их как ритм, прежде чем читает как деревья. Закройте кроны рукой, останется почти абстрактное измерение: набор вертикальных интервалов на плоском поле цвета.
Теперь верните кроны. Все, что выше линии глаз, диагонально, перисто, беспокойно. Картина построена на столкновении двух систем, размеренной и рваной, и ветер, то, что их разделяет.
Дальше посмотрите на промежутки, небо между стволами. Эти щели не пусты. Они написаны с таким же вниманием, как листья, и их цвет меняется вдоль ряда, холоднее и бледнее, где деревья редеют. В такой картине негативные формы несут половину света.
Наконец, посмотрите в воду. Отражение, не зеркало. Оно разбито и вытянуто тем же ветром, что гнет верхушки, так что удвоенные деревья растворяются в горизонтальных штрихах. Верхняя половина, вертикаль, нижняя, горизонталь, и берег прошит между ними. Вот и вся архитектура холста в одном предложении.
Как он ведет себя на настоящей стене
Это высокий сюжет, и он хочет высокого пространства. Все, что построено на ряде вертикалей, сделает стену выше, чем она есть, что делает его необычайно хорошим в местах, где большинство картин пасует: узкий коридор, участок стены у лестницы, каминная полка, неловкая полоса между двумя дверными проемами.
Цвет, зеленый, серый и речной свет, что означает, что он спокойно соседствует с теплыми нейтральными тонами и необработанным деревом, а оживает на слегка более темной стене, чем вы ожидаете. На бледной стене он читается как окно. На стене среднего тона, как кусок тканой текстуры, и ритм стволов выходит на передний план.
Он также вознаграждает расстояние. Подойдите близко, поверхность представляет собой мешанину наклонных штрихов, в которой нет листьев. Сделайте четыре шага назад, ряд щелкает в порядок и начинает дуть. Если у вас есть комната с длинным естественным видом через нее, это картина, которая использует этот вид.
Почему ветреная остается беспокойной
Моне писал этот ряд деревьев в неподвижном воздухе, в розовых сумерках, в плоском дневном свете и в погоде, которая льстила им. Эта версия, та, где природа несотрудничает, и она от этого лучше. Сюжет не тополя. Сюжет, несколько секунд движущегося воздуха, сделанные вечными человеком, который купил деревья специально, чтобы можно было ждать подходящих.
Холст сегодня хранится в Музее Орсе. Стоя перед ним, люди удивляются тому, как мало в нем рисунка и как много давления. Ничто не обведено. Ничто не окантовано. Вся картина, приложенная сила, и она все еще, более чем через столетие, выглядит так, будто вот-вот снова двинется.
Больше из этой коллекции
Принести эту картину домой
Выберите репродукцию маслом, написанную вручную, для настоящей фактуры мазка, или архивную печать на холсте для чёткого музейного изображения. Любой размер сохраняет исходные пропорции.
Посмотреть работу и варианты
Подробнее
Проверьте оригинал в Запись в коллекции Musée d'Orsay и продолжите по связанным работам в каталоге.