Venedig Sammlung: Claude Monet Ölgemälde-Reproduktionen

Monet besuchte Venedig nur einmal, im Herbst 1908, zusammen mit seiner zweiten Frau Alice, und diese Reise brachte eine der schönsten späten Schaffensperioden in seinem Werk hervor. Die fünfzehn Leinwände zeigen Palastfassaden, die direkt aus dem Wasser aufragen, San Giorgio Maggiore jenseits des Beckens, vertäute Gondeln und das besondere rosa und türkisfarbene Licht der Lagune im Oktober.

Ein einziger Herbst und Jahre der Vollendung

Er kam widerwillig, überzeugt, dass die Stadt bereits zu oft gemalt worden war, und ließ sich schnell gewinnen. Der Ablauf war streng: ein festgelegtes Motiv zu einer festen Stunde jeden Tag, von einer Gondel oder einem Landungssteg aus, und er wechselte von einer Leinwand zur nächsten, sobald sich das Licht änderte. Die Motive sind schlicht und frontal, etwa die Fassade des Palazzo da Mula, flach vor dem Wasser liegend, die Kuppel und der Campanile von San Giorgio bei Sonnenuntergang und die Reflexionen der Dalben.

Was die Venedig-Gruppe ungewöhnlich macht, ist die Art ihrer Vollendung. Monet brachte die Leinwände unvollendet nach Hause und arbeitete in den folgenden Jahren in Giverny weiter daran, ohne die Stadt vor Augen. Alice starb 1911, und die Gemälde wurden mit diesem Verlust verbunden. Hier ist die Farbe am künstlichsten und selbstbewusstesten: violette Schatten auf Stein, orangefarbenes Wasser, eine Architektur aus reiner Reflexion.

Handgemalte Ölreproduktionen, nach Maß gefertigt

Jedes Venedig-Motiv kann als handgemalte Ölreproduktion in Auftrag gegeben werden, in echten Ölfarben auf Künstlerleinen von einem erfahrenen Ateliermaler gemalt statt gedruckt, oder als günstigere Archiv-Leinwanddruck. Sie wählen Größe und Format sowie die Ausführung: aufgerollt, auf Keilrahmen gespannt oder mit einer schmalen oder breiten Leiste gerahmt. Alle Arbeiten werden auf Bestellung gefertigt und von Hand geprüft, mit kostenlosem weltweitem Versand und 30-tägiger Rückgabegarantie.

Für welchen Raum sich diese Kollektion eignet

Warm und juwelenhaft: Rosé, Aprikose, Violett und Türkis, meist mit einer starken architektonischen Form, die die Bildmitte verankert. Diese Kombination schmeichelt warmen Innenräumen – denken Sie an Esszimmer, Salons, getäfelte Arbeitszimmer und Flure mit Lampenlicht statt an helle, moderne Küchen. Sie machen sich wunderbar vor Creme, warmem Stein, Tiefrot oder Oliv. Da jede Komposition ein klares Zentrum hat, wirken sie als Einzelbild über dem Kamin oder über einer Kommode und gehören zu den wenigen Monet-Motiven, die in einem dekorativen Vergoldungsrahmen besser zur Geltung kommen als in einem schlichten.

Häufig gestellte Fragen

Wie lange hielt sich Monet in Venedig auf?

Etwas über zwei Monate, im Herbst 1908, zusammen mit seiner Frau Alice. Es war seine einzige Malreise in die Stadt.

Welche venezianischen Motive sind enthalten?

Palastfassaden am Canal Grande, Blicke über das Becken auf San Giorgio Maggiore, der Dogenpalast, Gondeln und Dalben sowie offene Lagunenstudien in der Dämmerung.

Welcher Rahmen passt zu einer Venedig-Leinwand?

Ein breiter Rahmen ist hier meist die beste Wahl; das Motiv ist architektonisch und formal und verträgt eine kräftige Leiste. Eine schmale Leiste oder eine ungerahmte, auf Keilrahmen gespannte Leinwand wirkt leichter und moderner.

Ist das handgemalte Ölbild die bessere Wahl?

Für diese Motive bringt das Öl die gebrochene Farbe auf dem Wasser zur Geltung, in der die ganze Lebendigkeit des Bildes liegt; Details zur Malweise finden Sie auf unserer Reproduktionsseite. Der Archiv-Leinwanddruck bleibt eine preiswerte, kräftige Alternative, besonders in großen Formaten.