Drzewa i lasy Kolekcja: Claude Monet Reprodukcje obrazów olejnych

Dwadzieścia jeden obrazów drzew: dęby i buki lasu Fontainebleau, wśród których Monet pracował jako młody i w dużej mierze nieznany malarz w połowie lat 60. XIX wieku, oraz wierzby, kasztany i aleje, do których wracał przez resztę życia.

Fontainebleau i znaczenie drzewa

W połowie lat 60. XIX wieku Monet spędzał długie tygodnie w lesie Fontainebleau, w okolicach wioski Chailly, na terenach, które malarze z Barbizon uczynili swoją domeną. Miał wtedy dwadzieścia kilka lat, nie sprzedawał obrazów i często borykał się z brakiem pieniędzy, a przy tym uczył się najtrudniejszej lekcji w malarstwie pejzażowym: jak oddać masę liści, nie zamieniając jej w zieloną plamę. Najbardziej znanym dziełem z tamtych czasów jest studium wielkiego dębu zwanego dębem Bodmera, namalowane w 1865 roku, w którym pień jest oddany z prawdziwą strukturalną pewnością, a liście rozpuszczone w świetle.

Drzewa nie przestawały go fascynować. Wykorzystywał rzędy i aleje do organizowania kompozycji, pozwalając, by pnie dzieliły płótno na pionowe pasy, a pojedyncze rozłożyste drzewo służyło mu do domknięcia górnej partii obrazu. W późniejszych pracach z Giverny wierzby są ledwie zaznaczone: stają się zasłonami z zielonych i fioletowych pociągnięć pędzla zawieszonych przed wodą – to jeden z momentów, w których jego malarstwo pejzażowe najbardziej zbliża się do czystego koloru.

Ręcznie malowane reprodukcje olejne na zamówienie

Każdy obraz z tej kolekcji jest dostępny jako ręcznie malowana reprodukcja olejna, wykonana prawdziwymi farbami olejnymi na płótnie bawełnianym klasy artystycznej przez doświadczonego malarza studyjnego – nigdy nie drukowana – lub jako tańszy archiwalny wydruk na płótnie. Wybierz rozmiar i orientację, a następnie wykończenie: w rolce, napięty na krosno lub oprawiony w wąską bądź szeroką ramę. Każdy obraz powstaje na zamówienie i jest ręcznie kontrolowany, a my oferujemy darmową wysyłkę na cały świat i 30-dniową gwarancję zwrotu.

Do jakiego wnętrza pasuje ta kolekcja

Obrazy leśne to najciemniejsza grupa w dorobku Moneta – głębokie zielenie, ugry i przyćmione błękity – i potrzebują światła, aby zaprezentować się w pełni. Ściana, na którą pada naturalne światło dzienne, lub lampa obrazowa zamontowana nad dziełem wydobędą kolory, które w przeciwnym razie pogrążą się w brązie. Te obrazy wyglądają szczególnie dobrze na ścianach w ciepłych neutralnych barwach, szałwii i średnich tonach, a nie na jaskrawej bieli, która może sprawić, że płótno będzie wyglądać jak ciemna dziura. Gabinety, biblioteki, jadalnie i boazeryjne korytarze to idealne miejsca; bardzo ciemny korytarz – niekoniecznie.

Często zadawane pytania

Czym jest dąb Bodmera?

To słynny stary dąb w lesie Fontainebleau, nazwany imieniem malarza Karla Bodmera, który namalował go przed Monetem. Płótno Moneta z 1865 roku przedstawiające to drzewo to jedno z najmocniejszych dzieł z jego wczesnych pobytów w lesie.

Czy ciemne obrazy sprawdzą się w jasnym pomieszczeniu?

Bardzo dobrze. Mocne światło dzienne wydobywa kolory cieni, zamiast je wypłukiwać, a te płótna lepiej znoszą bezpośrednie światło niż jasne obrazy morskie. Unikaj wieszania jakiegokolwiek płótna w miejscu długotrwałego bezpośredniego nasłonecznienia, ale jasne pomieszczenie to tutaj zaleta.

Ręcznie malowana olejna reprodukcja czy archiwalny wydruk?

Liście są zbudowane z setek krótkich, nakładających się pociągnięć pędzla, a ręcznie malowana reprodukcja olejna zachowuje tę teksturę, która sprawia, że masa liści nie wygląda płasko. Archiwalny wydruk na płótnie to dobra, tańsza opcja do mniejszych rozmiarów lub pomieszczeń drugorzędnych.

Jaki rozmiar wybrać?

Leśne wnętrza mają w sobie dużo szczegółów i zazwyczaj wymagają płótna o długości boku co najmniej sześćdziesięciu do osiemdziesięciu centymetrów. Poniżej tego wymiaru detale się zagęszczają. Praktyczne wskazówki dla typowych rozmiarów ścian znajdziesz w przewodniku po rozmiarach.