مونيه، الصفصافتان (1920): قصة لوحة زنابق الماء

زنابق الماء - الصفصافتان، لوحة لكلود مونيه — زنابق الماء – الصفصافتان, 1914-1926; Musée de l'Orangerie · عرض النسخة

في شتاء عام 1920، لم تكن أكبر غرفة في جيفرني مبنية للعيش. كانت سقيفة ذات سقف زجاجي وأرضية صلبة، أُقيمت لمهمة واحدة فقط، وفي الصباحات الباردة كان الهواء بداخلها يحمل رائحة زيت التربنتين والجص الرطب ورائحة الأرض المبتلة القادمة من الحديقة تحت الباب. رجل في الثمانينيات من عمره كان يعمل هناك مرتديًا معطفًا ثقيلًا. كانت اللوحات القماشية موضوعة على حوامل منخفضة بعجلات بحيث يمكن دفعها كالأثاث. كان معظمها أطول منه. بعضها كان أعرض من عربة مزرعة.

على إحداها كانت تمتد مساحة من الماء تخرج منها جذعا صفصاف، أحدهما قرب الحافة اليسرى والآخر قرب الحافة اليمنى، كقائمي باب فقد بابه. بينهما لا يوجد سوى الماء: أوراق الزنبق، والجوانب السفلية المنعكسة للأوراق، والغيوم، وضوء يرفض أن يستقر.

لقد رسم الصفصاف في تلك الحديقة لربع قرن. وقد زرع بعضها بنفسه. هذه المرة لم يكن يرسم شجرة. كان يبني غرفة من الطلاء، وكانت الأشجار هي جدرانها.

الغرفة التي كان يصنعها لأناس لن يقابلهم أبدًا

بدأ المشروع الذي أصبح الزخارف الكبيرة يتشكل حوالي عام 1914 ثم ابتلع بقية حياته. لم تكن الفكرة لوحة تُعلّق بأناقة بين نافذتين. بل كانت سطحًا متصلًا، وشريطًا من الماء يمر أمام المشاهد دون انقطاع، بحيث أن أي شخص يقف بداخله سيفقد الإحساس العادي بمكان توقف الجدار وبداية العالم.

لقد وهب الدورة بأكملها للدولة الفرنسية. لم يعش ليراه مثبتًا. وُضعت الألواح في غرفتين بيضاويتين في متحف الأورانجري في عام 1927، في العام الذي تلا وفاته، وصُممت تلك القاعات البيضاوية بحيث تنحني اللوحات أمام زاوية عينك من كلا الجانبين في آن واحد. كل قرار في هذه اللوحة يفترض هذا الترتيب. لقد صُنعت لجدار ينحني.

بحلول عام 1920، كان قد دفن الكثير. توفيت زوجته الثانية، أليس، في عام 1911. توفي ابنه جان في عام 1914، في الوقت الذي كان فيه العمل على الزخارف يكتسب زخمًا. حوالي عام 1912، أُخبر أنه مصاب بإعتام عدسة العين؛ أي أن رجلًا قضى خمسين عامًا في الجدال حول درجة حرارة الظل بالضبط، أُبلغ أن عدسة عينه بدأت تتحول إلى اللون الأصفر وتصبح غائمة. استمر لمدة أحد عشر عامًا أخرى قبل أن يوافق على عملية جراحية في عام 1923.

هذا هو الضغط الكامن خلف هذا اللوح. صُنع بواسطة شخص يفقد الحاسة الوحيدة التي بُنيت عليها حياته، وكان رده أن يرسم شيئًا أكبر من أي غرفة يملكها.

جذعان ولا شيء آخر للتشبث بهما

ما يميز هذه اللوحة عن غيرها في الدورة هو أنها تمنحك شيئًا عموديًا لتقف بجانبه.

معظم الألواح الكبيرة تزيل كل المعالم. لا شاطئ، لا سماء، لا أفق؛ فقط ماء يُرى من الأعلى، وهو شيء جميل ومخيف قليلًا في ذلك الحجم. هنا يفعل شيئًا مختلفًا. يسمح لجذعي صفصاف بالنزول عبر الصورة، واحد على كل جانب، ويمتدان من الحافة العلوية تقريبًا إلى الأسفل. إنهما ليسا مفصليين. إنهما عموديان داكنان وضيقان وخشنان قليلًا، أشبه بضربتي فرشاة طويلتين سُمح لهما بالبقاء وليس ككائنات نباتية.

وظيفتهما معمارية. يقسمان الماء إلى ثلاثة أجزاء: شريط ضيق على اليسار، ووسط مفتوح واسع، وشريط ضيق على اليمين. تدخل عينك من خلال فجوة وتستقر في المركز. إنها أقدم حيلة تكوينية معروفة، إطار داخل إطار، وهو يستخدمها هنا على نطاق يكون فيه الإطار بارتفاع شخص تقريبًا.

وهذا يعني أنه عندما تقف قريبًا، تكون الجذوع على جانبيك. فأنت لا تنظر إلى باب. أنت تقف فيه.

كيف ترسم شيئًا أعرض من مدى ذراعك

تأمل المشكلة المادية. اللوحة التي يبلغ عرضها عدة أمتار لا يمكن رؤيتها كاملة من مسافة قريبة، ولا يمكن رسمها إطلاقًا من بعيد. كان عليه أن يعمل على مسافة ذراع في مقطع لا يستطيع الحكم عليه، ثم يتراجع إلى الخلف ليعرف ما إذا كان صحيحًا، ثم يعود مرة أخرى. الرجال المسنون لا يستمتعون بهذا. وُجدت الحوامل ذات العجلات حتى تأتي اللوحة إليه بدلًا من أن يذهب هو إليها.

الطلاء يخبرك كيف سار الأمر. في الوسط المفتوح، يكون السطح متعدد الطبقات ومعالجًا بعناية؛ يمكنك أن تجد ضربات من اللون الأزرق البنفسجي وُضعت في وقت مبكر ولا تزال مرئية تحت الخضرة اللاحقة، مثل جدال لم يتم حله بالكامل. حول الجذوع، تصبح المعالجة أكثر إحكامًا وتغمق. عند الحافتين العلوية والسفلية، ترتخي مرة أخرى، وفي بعض الأماكن يظهر نسيج القماش من خلال غسلة رقيقة حيث قرر أن القليل يكفي.

كان أيضًا يرسم من بركة كانت هي نفسها مصنوعة، وليست موجودة بشكل طبيعي. تم استئجار جيفرني في عام 1883 وشراؤها في عام 1890. حُفرت حديقة الماء من عام 1893 فصاعدًا، مما تطلب تحويل فرع من نهر إيبت والحصول على إذن من السلطات المحلية بعد أن اعترض المزارعون على ما ينوي فعله بالمياه. تم بناء الجسر الياباني في عام 1895. كل صفصافة، وكل زنبق، وكل انعكاس في هذه اللوحة الواسعة يقف على قمة معركة إدارية صغيرة حول جدول مائي.

تعلّم رؤيتها: اقرأ العموديات، ثم أطلق سراحها

امنحها دقيقتين وستتغير شخصيتها. إليك طريقة للدخول.

ابدأ بالجذعين. اتبع أحدهما من الأعلى إلى الأسفل. لاحظ أنه لا يستند إلى أي شيء. لا يوجد ضفة، ولا جذر، ولا أرض. إنه ببساطة يدخل الماء ويتوقف. لقد أزال الدليل الذي يخبرك أين تقف.
ثم انظر إلى مما تتكون الجذوع. ليس بنيًا. ابحث عن لون البرقوق، والأردواز، والأخضر الداكن، والأحمر المكدوم. اقرأهما جنبًا إلى جنب وستنفصل إلى عدة ألوان تتظاهر بأنها لون واحد.
الآن الوسط. ابحث عن أوراق الزنبق ولاحظ أنها مسطحة، في مجموعات أفقية، وأنها الأشياء الوحيدة في الصورة التي تخضع للجاذبية. كل شيء آخر هو انعكاس، والانعكاس ليس له وزن.
أخيرًا، أرخِ نظرك. دع عينيك تلين، كما لو كنت تنظر إلى لا شيء. تتحول الصورة إلى سطح من الضوء مع غرزتين داكنتين تثبتانه على الحائط. هذا هو التأثير الذي كان يسعى إليه.

متعة هذا اللوح الخاص هي التوتر بين هاتين القراءتين. التركيز الحاد يعطيك أشجارًا. التركيز الناعم يعطيك طقسًا. إنه يتأرجح بينهما طوال اليوم، اعتمادًا على مكان وقوفك وما يفعله الضوء.

كيف تتصرف في غرفة حقيقية

هذا هو اللوح المخصص لجدار تمشي على طوله وليس لجدار تجلس مقابله. شكله أفقي بشكل مؤكد، والعموديان يعطيانها إيقاعًا يناسب المدخل، أو هبوط السلالم، أو غرفة معيشة طويلة، أو الجدار خلف طاولة الطعام، أو مساحة الجص فوق خزانة جانبية منخفضة.

إنه عامل هادئ. اللوحة الأساسية هي الأخضر، والأخضر المزرق، والبنفسجي مع القليل جدًا من الدفء النقي، لذا فهو يبرّد الغرفة ويجعلها تبدو أعمق مما هي عليه؛ نفس تأثير النافذة المطلة على حديقة. أمام الأبيض أو الأبيض المائل، تبدو هادئة ورسمية بعض الشيء. أمام جدار رمادي دافئ أو بلون الطين الناعم، تكتسب الخضرة جسمًا وتتوقف الجذوع عن الظهور كخطوط حبر وتبدأ في الظهور كأشجار.

علّقها منخفضًا. هذا هو الخطأ الوحيد الذي يرتكبه الناس مع هذا النوع من الصيغ الأفقية. الصورة صُنعت لمشاهد يقف داخل أفقها، لذا يجب أن يكون الخط المركزي قريبًا من مستوى العين، وليس طافيًا فوق حافة اللوحة. امنحها مساحة للتنفس على كلا الجانبين أيضًا؛ فالجذوع تحتاج إلى جدار فارغ بجوارها لتستمر في أداء وظيفتها كباب.

وأضئها من الأمام بدلًا من الأعلى إذا استطعت. الضوء المائل يُبرز نتوءات الطلاء ويحول الكل إلى ملمس. حتى الضوء الأمامي المتساوي يسمح للون بالقيام بما صُنع من أجله، وهو أن يبقى هناك لسنوات ولا يبدو متماثلًا تمامًا أبدًا.