أكوام القش، نهاية الصيف 1891 | لوحة زيتية لمونيه

أكوام القش، نهاية الصيف، عمل فني لكلود مونيه. — أكوام القش، نهاية الصيف, 1891; Musée d'Orsay · عرض النسخة

قف بجانب أحد هذه الأكوام وستفاجأ أولاً بحجمها. كومة الحبوب هذه ليست بالة. إنها بناء قائم، أطول من الإنسان، مغطى من الأعلى لحمايته من المطر، ومحكم بما يكفي لصد الماء والبقاء لأشهر. لها رائحة، جافة ومغبرة وحلوة قليلاً. ادخل يدك في جانبها، فستقاومك القش ثم تلين. إنها ليست مشهداً طبيعياً. إنها طعام عام ودخل عام، واقفة في حقل بانتظار الدراس.

هذا ما كان يرسمه مونيه. ليس موضوعاً خلاباً. بل ممتلكات شخص ما، في الحقل القريب من منزله في جيفرني، في الوقت من العام الذي يُحصد فيه المحصول، ويصبح القش ذهبياً ورمادياً، ويبدأ الضوء بالامتداد دون أن يفقد حرارته بعد.

نهاية الصيف هي ساعة محددة، وليست فصلاً

تعمل السلسلة بأكملها في كل ضوء وكل فصل، لكن هذه اللوحة تنتمي إلى لحظة معينة جداً: أواخر الصيف، في نهاية اليوم، عندما تنخفض الشمس بما يكفي ليتحول كل ما تلمسه إلى الدفء، وكل ما لا تلمسه يصبح بارداً بشكل مدهش.

يمكنك تحديد تاريخها من الظل. إنه طويل، ويمتد عبر القش ككتلة ملونة صلبة بدلاً من كونه لطخة داكنة. ويمكنك تحديد تاريخها من الحقل. المحصول قد حُصد. ما تبقى هو قش مقطوع، جاف وأشقر، بلون حقل خُبز لمدة ثلاثة أشهر وعلى وشك أن يُقلب.

انقسام الحرارة هو النقطة الأساسية. الجانب المضاء من الكومة برتقالي، مغري، بلون القش الساخن مع وزن حقيقي من الصبغة عليه. الجانب المظلل يتحول إلى بنفسجي وأخضر مزرق. على كومة حقيقية، في تلك الساعة، يحدث ذلك بالضبط: الشمس المباشرة دافئة، وكل شيء آخر مضاء فقط بزرقاء السماء المفتوحة. مونيه لا يبالغ في التصوير. إنه واقعي بشكل غير عادي.

هناك أيضاً رائحة لهذا الوقت من العام تحملها اللوحة بطريقة ما. القش المقطوع في أوائل سبتمبر جاف ومغبر ويطلق الحرارة التي خزنها خلال النهار، والحقل مليء بالحركة الصغيرة: الحشرات، والطيور التي تبحث في الأرض عن الحبوب المتناثرة، وصوت السيقان الجافة تحت الحذاء. إنها اللحظة الأكثر راحة في السنة الزراعية بأكملها للوقوف في حقل، وهذا واضح. الطلاء هنا هادئ بطريقة لا يكون عليها في لوحات الشتاء، حيث كل ضربة رسمتها أيادٍ باردة على عجل.

السلسلة التي آتت أُكلها أخيرًا

عمل على أكوام القش في الحقل القريب من منزله طوال عامي 1890 و1891 تقريباً، وقد غيّر ذلك حياته. بيعت اللوحات بسرعة ونجاح من خلال تاجره دوراند-رويل، وبعد عقود من القلق المالي، أصبح فجأة فناناً يتنافس الناس على الشراء منه. كان قد استأجر منزل جيفرني عام 1883 واشتراه عام 1890. جاءت الأكوام في اللحظة التي كان بحاجة إليها تماماً.

كانت طريقة العمل غريبة بالفعل وستصبح أغرب. لم يكن يرسم لوحة واحدة في كل مرة. بل كان يحمل عدة لوحات إلى الحقل في وقت واحد ويضعها معاً، منتقلاً من واحدة إلى أخرى مع تغير الضوء، ويعمل على كل واحدة فقط في الظروف التي بدأ بها. إذا تغير الضوء، غيّر اللوحة. إذا لم يعد الطقس الذي تحتاجه لوحة معينة لمدة أربعة أيام، انتظرت تلك اللوحة أربعة أيام.

يبدو الأمر مهووساً، وقد كان كذلك. كما أنتج شيئاً لم يفعله أحد حقاً من قبل: مجموعة من اللوحات يكون فيها الشيء ثابتاً عمداً وكل شيء آخر هو الموضوع. الكومة هي عنصر التحكم. لا تغير شيئاً سوى الضوء، وسيصبح الضوء مرئياً.

ما يجب أن تنظر إليه في هذه اللوحة

ابدأ بمخروط الكومة واتبع الحافة حيث يلتقي المضاء مع غير المضاء. لا يوجد خط. يحدث الانتقال من خلال اللون، من الدافئ إلى البارد على مدى عدة سنتيمترات من ضربات الفرشاة المكسورة، وهذا التحول اللوني الناعم هو ما يجعل الكومة تبدو ككتلة دائرية صلبة بدلاً من مثلث مسطح.

ثم انظر إلى الظل على الأرض. اسأل نفسك ما هو لونه حقاً. معظم الناس يقولون رمادي حتى ينظروا جيداً فيجدوا الأزرق والبنفسجي والأخضر، وفي بعض الأماكن لون دافئ حيث ارتد الضوء من القش. إنها المنطقة الأكثر ألواناً في اللوحة وهي الجزء الذي يمثل غياب الضوء.

انظر إلى قمة الكومة، الغطاء المصنوع من القش. عادةً ما يحمل أقوى لون في اللوحة بأكملها، لأنه الجزء الأكثر ميلاً نحو السماء.

انظر إلى مستوى الأرض وكيف يبني المسافة عبره. بالقرب من الحافة السفلية، يُرسم القش بضربات منفصلة ومميزة يمكنك عدّها. في منتصف الطريق، تندمج الضربات. على الجانب البعيد من الحقل، تصبح نغمة واحدة ممتدة. لا شيء آخر يقوم بعمل المنظور.

أخيراً، انظر إلى الخلفية، والتي ستكون شريطاً منخفضاً من الأشجار أو الأسطح أو سفوح التلال. تكون دائماً تقريباً أبرد وأفتح مما تتوقع، وهي مرسومة عمداً بشكل أساسي بحيث تبقى الكومة هي الشيء الوحيد المكتمل.

العيش مع لوحة دافئة

ضوء نهاية الصيف هو أكثر أطراف السلسلة دفئاً، وهذا له عواقب عملية. هذه لوحة ترفع درجة الحرارة المدركة في الغرفة. في مساحة مواجهة للشمال تشعر بالبرودة قليلاً، تعمل أكثر من مصباح.

الألوان هي الذهبي، المغري، القش، الظل البنفسجي، وسماء منخفضة باردة. إنها صديقة للخشب والجلد والألوان المحايدة الدافئة والطيني والكتان غير المبيض. من الأصعب وضعها مع أنظمة الألوان الرمادية المزرقة الباردة، حيث قد يبدو البرتقالي وكأنه يتجادل.

من الناحية التركيبية، إنها بسيطة، مما يجعلها قوية على مسافة وسهلة التعليق. كتلة واحدة كبيرة، ظل طويل واحد، أفق. هذا البساطة تعني أنها لا تصبح ضوضاء بصرية في غرفة مزدحمة ولا تبدو فارغة في غرفة بسيطة.

كما أنها تتناسب بشكل جيد بشكل غير عادي، لأنها صُنعت كجزء من سلسلة. لوحتان أو ثلاث لوحات للأكوام في إضاءات مختلفة معلقة معاً تفعل ما قصده مونيه بالضبط: تحويل الشيء الثابت إلى أداة قياس وتتيح لك قراءة الفرق في الضوء بينها في لمحة.

لماذا كومة من القش

لا يزال الناس يسألون لماذا قضى رسام جاد عامين في رسم معدات زراعية. الجواب يكمن في الاختيار نفسه. كان بحاجة إلى موضوع ليس فيه قصة، ولا دراما، ولا وزن تاريخي، ولا شيء يصرف العين. كومة من الحبوب لها فضيلة واحدة فوق كل شيء: إنها لا تتغير. كل ما يتغير في هذه اللوحات هو الجو والساعة والفصل والطقس، وهذا هو الشيء الوحيد الذي كان مهتماً به حقاً.

هذه اللوحة محفوظة في متحف أورساي. إنها تسجل حوالي أربعين دقيقة من مساء دافئ في نهاية صيف قبل أكثر من قرن، في حقل على بعد دقائق سيراً على الأقدام من منزل تمكن رسام من شرائه للتو.